اطلاعات و نظرت دربارهٔ این اساتید چیه؟

[maryama]

استاد محمد رضا لطفی......
استاد هوشنگ ظریف........
استادهومان اسعدی.......
استادمسعود شناسا.......
استاد رحیم فتحعلی زاده....

[maryama]

استاد رحیم فتحعلی زاده
(نوازنده و آهنگساز )
رحیم فتحعلی زاده در سال 1314 شمسی در شیراز متولد شد.به عتت علاقه ی وافری که به موسیقی داشت از اوان کودکی به طور خودکار تنبک وفلوت را فرا گرفت،به طوری که توانست در سن 17 سالگی با ارکستر رادیو شیراز که در آن زمان حد اکثر 10 کیلومتر برد نداشت همکاری نماید.در سال های آخر دبیرستان موفق گردید ویولون را به طور علمی نزد دبیر فرهیخته آقای جواد بهروزی شروع و سپس در دوران خدمت وظیفه در کازرون و تبریز از وجود زنده یاد استاد یداله خاکسار و ارمغانی بهره گرفته و به تکمیل معلومات خود پرداخت.در همین زمان با ارکستر های ایرانی شماره ی 1و2 رادیو تبریز به رهبری غلامحسین بیگجه خانی و ارمغانی نیز همکاری داشت تا سال 40 که به شیراز مراجعت و همکاری خود را با رادیو شیراز به عنوان نوازنده و آهنگساز شروع نمود.در سال 43 به سمت شورای موسیقی منصوب گردید.در این دوره چندین آهنگ ساخته و یا تنظیم نمود که اغلب آن ها مورد توجه فارسی ها قرار گرفت.در سال 76 موفق به دریافت جایزه ی اول تولیدات مراکز استان ها گردید و در سال 85 نیز آهنگ مهر مادر موفق به دریافت دیپلم افتخار وکسب رتبه اول تولیدات مراکز استان ها شد.ضمنا ایشان علاوه بر این فعالیت ها سالهاست که به تدریس ویولون و کمانچه به هنر جویان مشغول بوده و در زمینه تولید نوار کاست و اجرا های گرو هی نیز فعالیت داشته

[maryama]

استاد مسعود شناسا
(آهنگ ساز،نوازنه)
به سال 1331در شهر شیراز،شهر هنر،شهر علم و ادب،شهر سعدی و حافظ،مهد تمدن ایران زمین،دیده به جهان گشود.2نفر از برادران وی با موسیقی آشنایی داشتند و گوش مسعود با نواختن آن ها دم خور شده بود.این محیط اص وی را به سوی موسیقی وفراگیری آن سوق دادوی ابتدا موسیقی را با نواختن ضرب آغاز کردولی چندی بعد به سنتور روی آورد.معلمین اولیه اش تشویق پدر و برادرانش بود.وی در سال1351 پس از دریافت دیپلم طبیعی،در دانشکده هنر های زیبای تهران نام نویسی میکندو در آنجا نزد دکتر داریوش صفوت و دکتر علی برومند مشغول فراگیری ردیف های آقا میرزا عبدالله میشود.و همزمان با تمرین ردیف نوازی روی سنتور،آهنگ سازی اروپایی را به عنوان رسته ی تخصصی تحصیل میکندودر همین مدت قطعات مختلفی برای پیانو_آواز جمعی(کر)_کوارتت زهی_کنسرتو برای فلوت و ارکستر زهی و همچنین 1سمفونی به سبک رمانتیک تصنیف میکند.ویدر سال1360 قطعه ای برای ارکستر سازهای ایرانی (نی،کمانچه،سنتور،تار،عود،� �ار باس و تنبک)در دستگاه نوا نوشت که اجرا و ضبط گردیده و سپس چند قطعه برای سنتور ساخت.وی همکاری خود را با مرکز حفظ و اشلعه ی موسیقی سنتی ایران از سال 1353 آغاز و در این مرکز،در اجرای چند برنامه از جمله موسیقی محلی بختیاری کار عطا جنگوک و سخنی تازه،کار مهدی آذر سینا شرکت جست که به صورت نوار کاست تکثیر شده است
اینم 2نفر از اساتید بزرگ شیرازی

[Rooholamin]

سلام دوست عزیز

ممنون از اطلاعات. ولی جای این تاپیک اینجا نیست عزیز من. منتقل می شود.:ilovemusic:

[Rooholamin]

منتقل می شود.

[alireza_amirsamimi]

استاد ظریف و استاد لطفی که مشخص هست.استاد مسعود شناسا از نوازندگان سنتور و آهنگسازان آکادمیک هستند که در شیراز سکونت دارند و با استاد ناظری و استاد شجریان و استاد آذر سینا و ... همکاری داشتند.چندی پیش ما در دانشگاه شیراز بزرگداشتی برای ایشون بر پا کردیم که 7 نفر از دانشجویان(از جمله خودم)ساز زدیم و در آخر هم استاد سازی در دستگاه همایون زدند.برنامه خیلی از طرف ئانشجویان استقبال شد و علاوه بر پر شدن سالن تالار فجر عده ای سر پا ایستاده بودند

[Babak_mix]

محمد رضا لطفی در سال 1947 و در شهر گرگان دیده به جهان گشود. با دلگرمی برادر بزرگتر خود شروع به نواختن تار نمود و در سال 1964 با کسب مقام نخست نوازندگی تار در فستیوال نوازندگان جوان استعداد خویش را در این ساز نشان داد. در همین ایام تحصیلات خود را در دانشگاه هنر های زیبا و زیر نظر حبیب الله صالحی و علی اکبر شهنازی شروع کرد. هزمان با این به تحقیق بر روی موسیقی کلاسیک غرب و یادگیری ساز ویولن نیز پرداخت و توانست به ارکستر ملی موسقی ایران که ریز نظر حسین دهلوی بود راه پیدا کند. از اساتید بزرگ وی می توان از عبدالله دوامی که ردیف و حسین دهلوی که سه تار را به وی آموخت نام برد.همزمان با دانشگاه زیر نظر استاد نورعلی برومند نیز تحصیل تار می کرد. پس از فارغ التحصیل شدن از دانشگاه به مقام استادی همان دانشگاه در آمد. وی همکاری با رادیو و تلوزیون را ادامه داد و در همین اثنا گروه شیدا را پایه گذاری کرد. در بین سالهای 1978 تا 1980 رییس هنرستان موسیقی پسران گردید. وی به ریاست مرکز حفظ و اشاعه موسیقی و هنزستان موسیقی چاووش نیز در آمد. وی از سال 1986 در آمریکا سکونت دارد و برنامه های زیادی از جمله نکنوازی و کارهای گروهی با شجریان - ناظری - علیزاده و مشکاتیان اجرا کرده است.لطفی بزرگترین نوازنده تار و سه تار و از جمله بزرگترین نوابغ مویسقی ایران می باشد. ذوق سلیقه احساس و نوازندگی قدرتمند وی را بدل به پدر موسیقی ایران نموده است.

منبع : You can see links before reply (You can see links before reply)
ـــــــــــــــــــــــــ ـــــــــــــــــــــــــ ــــــــــــــــــــ

هوشنگ ظريف به سال 1317 در تهران متولد شد و از کلاس پنجم ابتدايي وارد هنرستان موسيقي ملي شد که در آن دوره استاد روح الله خالقي مديريت هنرستان را بر عهده داشت.
او از ميان سازها به "تار" بيش از همه نظر داشت. آن را انتخاب کرد و در کلاس موسي خان معروفي آموزش تار را شروع کرد. هوشنگ ظريف نوجواني بيش نبود كه جهت فراگيري موسيقي نزد استاداني مثل:موسي معروفي و علي اكبر شهنازي مي رود و از محصر اين استاتيد كسب فيض کرد. در سال 1337از اين هنرستان فارغ التحصيل شده در همين سال به استخدام وزارت فرهنگ و هنر به عنوان هنرآموز سرود و موسيقي در آمد. سپس مشغول تدريس در سازمان پيش آهنگي ايران شد و در سازمان خدمات اجتماعي كشور با سمت هنرآموز موسيقي كشور به نابينايان مشغول شد. او در طول چهار سال دوره عالي را در هنرکده موسيقي گذراند و از محضر استاد علي اکبر شهنازي بهره برد.
استاد ظريف از سال1342 به دعوت استاد حسين دهلوي تا سال 1359در هنرستان عالي موسيقي ملي به مدت 17سال به تدريس اشتغال و از سال 1361 استاد تار واحد موسيقي سازمان زرتشتيان ايران (فروهر) است.

موسي خان معروفي
هوشنگ ظريف سال ها سوليست تار در اركسترهاي متعدد سازمان ملي وابسته به وزارت فرهنگ و هنر و شركت در اجراي برنامه هاي موسيقي اركسترهاي مزبور در سازمان راديو تلويزيون ملي ايران بود، او اجراهاي متعددي با گروه استاد فرامرز پايور داشته است و با آنها در کشورهاي اروپايي و آسيايي زيادي به اجراي موسيقي ايراني پرداخته است.
از ديگر فعاليت هاي او مي توان به سوليست و نوازنده تار در برنامه هاي موسيقي ملي ايران در راديو تلويزيون ايران به مدت 20 سال، اجراي برنامه هاي موسيقي اصيل و سنتي ايران در شهرهاي مختلف ايران و کشورهاي دنيا از جمله آمريكا، شوروي، كانادا، ژاپن، فرانسه، انگليس، آلمان غربي، ايتاليا، مصر، تونس، مراكش، الجزاير، هندوستان، پاكستان، تركيه و تمام كشورهاي اروپاي شرقي همراه با اركسترهاي موسيقي سنتي وابسته به وزارت فرهنگ و هنر سابق اشاره کرد. ا

استاد ظريف در سال 1973 نيز به منظور اجراي برنامه هاي آموزشي موسيقي سنتي و ملي ايران در بخش موسيقي تعدادي از دانشگاه هاي آمريكا در سراسر اين كشور مسافرت داشته و نيز در فستيوال موسيقي " شانكار لعل " كه در سال 1975 در هندوستان برگزار شد شركت و در بيست و يكمين فستيوال جهاني موسيقي كه در همين سال در فرانسه بر پا شده بود شركت داشته. استاد ظريف با شركت فعال در اجراي كنسرت هاي معتدد موسيقي ايراني در وين پايتخت اتريش موجب شناسايي هرچه بيشتر موسيقي سنتي ايران به اين مركز موسيقي و فرهنگي اروپا گرديد ، سپس در سال 1985 كه در فستيوال اينسبورك شركت كرد موجب شناسايي و اشاعه موسيقي سنتي ايران شد.

استاد ظريف علاوه بر سمت استادي در تار با نواختن سه تار و تنبك آشنايي كامل دارد و شاگردان متعددي را در هنرستان و مؤسسات فرهنگي و كلاس هاي خصوصي و عمومي تعليم داده است. او همچنين درجهت تدوين متد نوازندگي تنبك با مرحوم استاد حسين تهراني همكاري داشته كه حاصل اين همکاري در کتابي تحت عنوان آموزش تنبك به چاپ رسيده است. ديگر همكاري در تصحيح و رديف هاي آوازي مرحوم محمود كريمي استاد آواز ايران بوده است كه تحت عنوان كتاب رديف آوازي موسيقي سنتي ايران به بازار عرضه شده است. او شش سال متوالي عضو هيئت مديره خانه موسيقي و چهار دوره رئيس هيئت مديره کانون نوازندگان سازهاي ايراني بوده است.

از ديگر آثار او مي توان به کتاب ها و مجموعه هاي صوتي زير اشاره کرد:
- نت نگاري و ويرايش چهار کتاب درباره استاد لطف الله مجد، اسد الله مجد، جليل شهناز و فرهنگ شريف و ابراهيم سرخوش
- مجموعه هاي صوتي تکنوازي هاي استاد از جمله دشتي و اصفهان، همنوازي با فرامرز پايور، گوشه هايي از رديف موسي خان معروفي به کوشش کامبيز روشن روان
- کتاب دستور مقدماتي تار، کتاب اول و دوم هنرستان

منبع: سايت خانه ي موسيقي

[bardyaa]

محمد رضا لطفی در سال 1947 و در شهر گرگان دیده به جهان گشود. با دلگرمی برادر بزرگتر خود شروع به نواختن تار نمود و در سال 1964 با کسب مقام نخست نوازندگی تار در فستیوال نوازندگان جوان استعداد خویش را در این ساز نشان داد. در همین ایام تحصیلات خود را در دانشگاه هنر های زیبا و زیر نظر حبیب الله صالحی و علی اکبر شهنازی شروع کرد. هزمان با این به تحقیق بر روی موسیقی کلاسیک غرب و یادگیری ساز ویولن نیز پرداخت و توانست به ارکستر ملی موسقی ایران که ریز نظر حسین دهلوی بود راه پیدا کند. از اساتید بزرگ وی می توان از عبدالله دوامی که ردیف و حسین دهلوی که سه تار را به وی آموخت نام برد.همزمان با دانشگاه زیر نظر استاد نورعلی برومند نیز تحصیل تار می کرد. پس از فارغ التحصیل شدن از دانشگاه به مقام استادی همان دانشگاه در آمد. وی همکاری با رادیو و تلوزیون را ادامه داد و در همین اثنا گروه شیدا را پایه گذاری کرد. در بین سالهای 1978 تا 1980 رییس هنرستان موسیقی پسران گردید. وی به ریاست مرکز حفظ و اشاعه موسیقی و هنزستان موسیقی چاووش نیز در آمد. وی از سال 1986 در آمریکا سکونت دارد و برنامه های زیادی از جمله نکنوازی و کارهای گروهی با شجریان - ناظری - علیزاده و مشکاتیان اجرا کرده است.لطفی بزرگترین نوازنده تار و سه تار و از جمله بزرگترین نوابغ مویسقی ایران می باشد. ذوق سلیقه احساس و نوازندگی قدرتمند وی را بدل به پدر موسیقی ایران نموده است.

منبع : You can see links before reply (You can see links before reply)


بابک جان، این، «افتضاح»ه. ترجمهٔ فوق‌العاده «ضایع»ی‌ه از این (You can see links before reply). لطفاً خودت هرچه زودتر تصحیحش کن، وگرنه مجبورم کلاً برش دارم. فقط، محض تفریح، ببین:

Some of his other eminent teachers were Abdollah Davami, from whom he learned the Radif, and Master Hormozi, who taught him the setar. While attending the College of Fine Arts at Tehran University, Lotfi became the student of Master Nour-Ali Boroumand. He also worked at the Center for the Preservation and Propagation of Traditional Iranian Music, both as a soloist and a conductor

که شده
از اساتید بزرگ وی می توان از عبدالله دوامی که ردیف و حسین دهلوی که سه تار را به وی آموخت نام برد.همزمان با دانشگاه زیر نظر استاد نورعلی برومند نیز تحصیل تار می کرد.


Lotfi is one of the greatest contemporary masters of the tar and setar. He is among the major figures who, in the past twenty years, have revolutionized the Persian traditional (classical) music.

انگار شده
لطفی بزرگترین نوازنده تار و سه تار و از جمله بزرگترین نوابغ مویسقی ایران می باشد.

ین رو هم ببین:

His innovative approach of combining the classical with folk elements, both in terms of music and technique, has injected a new vitality into a very old tradition. His original creativity and the deep-rooted emotional quality of his playing have made him the father of a new aesthetics in Persian music.

می‌گه یه‌سری چیزا [به نثر ایشون] «وی را بدل به پدر زیبایی‌شناسی جدیدی در موسیقی ایرانی نموده است»، نه این که «وی را بدل به پدر موسیقی ایران نموده است»! آقای لطفی، دیگه این یه ادعا رو نداشت!

خلاصه، گواین‌که نقل تو امانت‌دارانه‌ست، اصل مطلب مشکل داره. خواهشاً، خودت ترتیبش رو بده، و هرچی زودتر هم بهتر.