راک ایرانی

[ehsanmir]

با سلام
چند روز پیش طی یک سری جستجو در اینترنت و سایت ویکی پدیا, اتفاقی یه سری اطلاعات پیدا کردم که گفتم شاید برا ی دوستان جالب باشه.برای همین این تاپیک رو زدم تا دوستان استفاده کنند.

[ehsanmir]

راک ايرانی گونه‌ای از موسيقی راک (You can see links before reply) است كه در كشور ايران (You can see links before reply) رواج دارد. اين نوع موسيقی تلفيقی از راک کلاسیک (You can see links before reply %A7%D8%B3%DB%8C%DA%A9&action=edit&redlink=1) با موسیقی سنتی ایران (You can see links before reply D8%AA%DB%8C_%D8%A7%DB%8C%D8%B1%D8%A7%D9%86) است و زيرشاخه‌ای از آلترناتيو راک (You can see links before reply D8%AA%DB%8C%D9%88) (راک تلفيقی) به شمار ميرود. موسيقی راک در ايران، از اواخر دهه چهل خورشيدی و با ظهور خوانندگانی مانند: کوروش یغمایی (You can see links before reply D8%A7%DB%8C%DB%8C)، فرهاد مهراد (You can see links before reply D8%A7%D8%AF) و فریدون فروغی (You can see links before reply D9%88%D8%BA%DB%8C) رواج پيدا كرد و به سرعت در ميان جامعه هنر ايران جا باز كرد. امروزه موسيقی راک و هوی متال (You can see links before reply) در ايران با وجود غيرمجاز بودن، پيشرفت و گسترش چشمگيری در ميان ايرانيان (You can see links before reply) داشته و به شكلی حرفه‌ای تر از گذشته روی آن كار ميشود و خوانندگان و گروه‌های ايرانی زيادی در اين زمينه فعاليت ميكنند.
موسيقی راک ايرانی تاثير گرفته از «راک انگليسی»، «راک آمريكايی» و سبک‌های اروپايی (You can see links before reply) مانند «گاتیک راک (You can see links before reply) » و «آلترناتيو راک» آلمانی (You can see links before reply) است. در اين نوع موسيقی نيز همانند بيشتر سبک‌های راک، گيتار الكتريک (You can see links before reply %A7%D9%84%D9%83%D8%AA%D8%B1%D9%8A%DA%A9&action=edit&redlink=1) و گيتار بيس (You can see links before reply) و درامز (You can see links before reply) اصلی ترين سازها هستند. در بعضی از گروه‌ها كيبورد (You can see links before reply) نيز وظيفه تنظيم ريتم‌ها و سمپل‌ها را بر عهده دارد. اما نكته قابل توجه اين است كه به دليل ايرانی بودن اين موسيقی، انواع سازها و ريتم‌های ايرانی در بيشتر اينگونه آهنگ‌ها وجود دارد.
ادامه دارد..............

منبع: ویکی پدیا.

[ehsanmir]

دهه ۴۰ و ۵۰ و سالهای پيش از انقلاب

موسيقی ايران در اواخر دهه چهل و اوايل دهه پنجاه وضعيت بسيار مطلوبی داشت. موسيقی سنتی در ميان مردم محبوب بود و موسیقی پاپ (You can see links before reply D9%BE) نيز با سرعت زيادی رو به گسترش و پيشرفت بود و به رقابت با سبک‌های غربی و آمریکایی (You can see links before reply) ميپرداخت. خوانندگان پاپ ايران در خارج از مرزها نيز شناخته شده بودند و اعتبار زيادی داشتند و حضور خوانندگان ايران در فستيوال‌های خارجی، اعتبار و منزلت زيادی به موسيقی و هنر ايران بخشيده بود. همچنين به دليل برپايی كنسرت خوانندگان غربی در ايران؛ تبادل موسيقی و فرهنگ و هنر نيز ميان ايران و ساير كشورها شدت يافته بود.

ادامه دارد..................

منبع : ویکی پدیا:guitarplay1:

[ehsanmir]

ظهور كوروش يغمايی و تولد راک ايرانیYou can see links before reply (You can see links before reply aei_(13).jpg)
كوروش يغمايی در سالهای اوج خود, وی از پيشگامان راک ايرانی است و لقب وی «پدر راک ايران» ميباشد





با ظهور كوروش يغمايی، سبک جديدی از موسيقی وارد ايران شد.اين موسيقی «راک (راک اند رول)» نام داشت كه بعدها با نام «راک ايرانی» شناخته شد. كوروش موسيقی راک را به عنوان سبک اصلی خود انتخاب كرده بود و همراه و همزمان با پيشگامان اين نوع موسيقی در جهان مانند الویس پریسلی (You can see links before reply D8%B3%D9%84%DB%8C)، بيتلز (You can see links before reply)، رولينگ استونز (You can see links before reply D8%AA%D9%88%D9%86%D8%B2)، باب ديلن (You can see links before reply) و پينک فلويد (You can see links before reply D8%AF)، راک را وارد فرهنگ و موسيقی ايران كرد. كوروش يغمايی با خواندن تک آهنگ «گل يخ» در سبک «راک اند رول (You can see links before reply %D9%84)»، به يكباره در ايران محبوب و معروف شد. اين آهنگ پرفروش ترين صفحه سال ۱۳۵۲ شد و به اصلی ترين گزينه پخش از راديو (You can see links before reply) و تلويزيون (You can see links before reply) ايران تبديل گرديد. كوروش يغمايی سه سال بعد با خواندن دو تک ترانه ديگر با نامهای «سراب» و «در انتهاً، انقلابی در موسيقی راک ايران ايجاد كرد. اين دو آهنگ كه تلفيقی از ريتم (You can see links before reply) شرقی (You can see links before reply 8C_%D8%B4%D8%B1%D9%82%DB%8C&action=edit&redlink=1) و ايرانی با سبک كلاسيک راک و راک اند رول بودند، بسيار محبوب و همه گير شدند و به جاودانه ترين تک آهنگ‌های كوروش تبديل گشتند. آثار كوروش بر اساس دارا بودن استانداردهای جهانی و زيبايی منحصر به فردشان، در خارج از ايران نيز محبوب شدند و توسط خوانندگان كشورهای ديگر بازخوانی گشتند. آهنگ »گل يخ" در چندين كشور و با اجراهايی متفاوت بازخوانی شده‌است.
كوروش يغمايی تا پيش از انقلاب بسيار فعال بود و موسيقی راک ايرانی را به اوج محبوبيت و پيشرفت رساند. چهره زيبا، صدای دلنشين و سبک متفاوت آهنگ هايش، او را به خواننده‌ای افسانه‌ای تبديل كرده بود و مردم ايران به وی لقب‌های «پدر راک ايران» و «سلطان راک اند رول ايران» را داده بودندپخش صدای وی پس از انقلاب ممنوع شد و همين اتفاق زمينه ساز ركود موسيقی راک ايرانی شد؛ موسيقی كه آينده بسيار درخشانی در انتظار آن بود.

ادامه دارد..........

منبع : ویکی پدیا

[ehsanmir]

فرهاد؛ پايه گذار سبکی ماندگار
You can see links before reply (You can see links before reply) [/URL]
فرهاد مهراد؛ خواننده برجسته و محبوب ايرانی


همزمان با کوروش یغمایی، [URL="You can see links before reply D8%A7%D8%AF"]فرهاد مهراد (You can see links before reply) نیز با تلفیق سبک‌های راک و بلوز (You can see links before reply) با موسیقی آن زمان ایران؛ این سبک از موسیقی را بیش از پیش در میان مردم ایران محبوب کرد. فرهاد خود يک خواننده صاحب سبک بود و با خواندن و اجرای ترانه‌های خوانندگان خارجی مانند ری چارلز (You can see links before reply)، تام جونز (You can see links before reply) و الویس پریسلی (You can see links before reply D8%B3%D9%84%DB%8C)، راک را بیش از پیش در ایران گسترش داد. حضور فرهاد در کلاب کوچینی (You can see links before reply %88%DA%86%DB%8C%D9%86%DB%8C&action=edit&redlink=1) و اجرای کارهای راک آن زمان، وی را در میان جوانان ایران به خواننده‌ای محبوب و مردمی تبدیل کرده بود. سبک آهنگ‌های فرهاد بیشتر بلوز و کلاسیک راک بود و بعضآ تلفیقی از موسیقی سنتی ایران با راک انگلیسی (You can see links before reply %AF%D9%84%DB%8C%D8%B3%DB%8C&action=edit&redlink=1)؛ سبكی منحصر به فرد كه همه فرهاد را با اين سبک ميشناسند.
دوران اوج موفقیت فرهاد از زمان همکاری با اسفندیار منفردزاده (You can see links before reply D9%85%D9%86%D9%81%D8%B1%D8%AF%D8%B2%D8%A7%D8%AF%D9 %87) آغاز شد. فرهاد در همکاری که با وی داشت، آهنگ‌های ماندگار و ارزشمندی را اجرا کرد. در همین سالها بود که فرهاد با ارائه آلبومی به نام «گنجشگک اشی مشی-موسیقی فیلم طوقی»، به یک خواننده افسانه‌ای و ماندگار تبدیل شد. تک آهنگهای «گنجشگک اشی مشی»، «شبانه» و «جمعه» و آهنگ معروف و ماندگار «مرد تنها (رضا موتوری)» با دو اجرای متفاوت، یکی سبک فولکلور ایرانی و دیگری کلاسیک راک؛ و همچنین دو آهنگ به نامهای «California Dreamin» و «You've Got a Friend» که فرهاد به زبان انگلیسی (You can see links before reply DB%8C%D8%B3%DB%8C) اجرا کرده بود؛ محبوبیت راک را در میان مردم ایران بیش از پیش جلوه داد. صدای فرهاد بسیار گیرا و جذاب بود و هیچ خواننده دیگری نمی‌توانست تاثیری که «مرد تنها (رضا موتوری)» با صدای فرهاد روی جامعه آن زمان ایران گذاشت را تکرار کند. اندی (You can see links before reply(%D8%AE%D 9%88%D8%A7%D9%86%D9%86%D8%AF%D9%87)&action=edit&redlink=1) اين آهنگ را در سال ۲۰۰۷ و با همكاری گروه راک «Heaven & Earth»، به سبک آلترناتيو راک بازخوانی كرده‌است.

ادامه دارد..........

منبع : ویکی پدیا

[ehsanmir]

فريدون فروغی؛ ادامه دهنده راه فرهاد

فریدون فروغی (You can see links before reply D9%88%D8%BA%DB%8C) دیگر خواننده ایرانی بود که با استفاده از سبک‌های مختلف راک و بلوز، در جرگه پیشگامان راک ایرانی قرار گرفت. سبک آهنگ‌های او به فرهاد شباهت داشت و به همین دلیل وی را ادامه دهنده راه فرهاد ميدانند. فريدون در زمان فعاليتش آهنگ‌های ماندگاری را اجرا كرد كه همچنان در ميان مردم ايران محبوب و قابل ستايش هستند. صدای رسا و زيبای فريدون، جانی تازه به سبک بلوز و راک تلفيقی آن زمان بخشيده بود.

ادامه دارد...........

منبع : ویکی پدیا

[ehsanmir]

انقلاب ايران و سالهای پس از آن

You can see links before reply (You can see links before reply)
تصويری نمادين كه نشان دهنده ممنوع بودن موسيقی راک در ايران است


انقلاب اسلامی (You can see links before reply A8_%D8%A7%D8%B3%D9%84%D8%A7%D9%85%DB%8C_%D8%A7%D9% 8A%D8%B1%D8%A7%D9%86&action=edit&redlink=1) برای جامعه هنر و موسيقی ايران پيامدهای خوبی در پی نداشت. از همان اولين سالهای پس از انقلاب، فعاليت هرگونه موسيقی ممنوع گرديد؛ موسيقی پاپ غيرمجاز اعلام شد و به تبع آن راک نيز اجازه فعاليت نيافت. تنها نوع موسيقی كه مجوز فعاليت داشت، موسيقی سنتی و سرودهای انقلابی بود. وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی (You can see links before reply D9%86%DA%AF_%D9%88_%D8%A7%D8%B1%D8%B4%D8%A7%D8%AF_ %D8%A7%D8%B3%D9%84%D8%A7%D9%85%DB%8C)، فيلترينگ بزرگی را در مقابل هرگونه موسيقی انجام ميداد و به تبع آن بيشتر خوانندگان پيش از انقلاب به كشورهای ديگر مهاجرت كردند. تنها تعداد انگشت شماری از خوانندگان پيش از انقلاب از ايران خارج نشدند كه پيشگامان راک ايرانی نيز از جمله اين افراد بودند. كوروش يغمایی، فرهاد و فريدون فروغی در كشور ماندند تا وزارت فرهنگ و ارشاد آنها را ممنوع الفعاليت كند. كوروش يغمایی تا ۱۷ سال اجازه فعاليت نيافت؛ صدای افسانه‌ای فرهاد سالها پخش نشد و تنها يک آهنگ به نام «وحدت» از او پخش گرديد كه در وصف پيامبر اسلام (You can see links before reply) و بود و مضمونی انقلابی داشت. فريدون نيز وضعی مشابه و به مراتب سخت تر از ديگر همراهانش داشت. با اين شرايط، دوران ركود و انزوای موسيقی راک ايرانی آغاز شد.

ادامه دارد.........

منبع : ویکی پدیا

[ehsanmir]

دهه ۶۰ و اوايل دهه ۷۰

در دهه ۶۰ به دليل وجود جو سياسی و آغاز جنگ ايران و عراق، هيچ حركتی مبتنی بر زنده كردن راک ايرانی صورت نگرفت. انواع موسيقی همچنان در ممنوعيت بسر ميبردند و تنها طنين موسيقی سنتی بود كه مردم را با موسيقی همراه ميكرد. اين جريان سبب شد تا موسيقی سنتی ايران پيشرفت چشمگيری داشته باشد. موسيقی پاپ در خارج از كشور و توسط خوانندگان پيش از انقلاب كه به آمريكا مهاجرت كرده بودند فعاليت ميكرد؛ اما همچنان راک ايرانی در ركود بی چون و چرا بسر ميبرد. در اين سالها فرهاد تلاش زيادی كرد تا با اجرا و ساخت ترانه‌هایی جديد و بازخوانی ترانه‌های قديمی اش، ياد راک را در دل مردم ايران زنده نگاه دارد؛ ولی باز هم سد محكمی به نام وزارت ارشاد را در روبروی خود ميديد.
در اوايل دهه ۷۰ نيز وضع به همين ترتيب بود. تنها گروه راک ايرانی كه در آن زمان فعاليت ميكرد، گروه «كوچ» نام داشت. اين گروه در آمريكا به ساخت و تنظيم آهنگ هايی در سبک «كانتری (You can see links before reply 8C&action=edit&redlink=1)» مشغول بود و ترانه‌های زيبايی نيز از اين گروه پخش شد. در ايران نيز كم كم گروه‌ها و خوانندگان اندكی به فعاليت‌های زيرزمينی مشغول بودند، اما هنوز بستر مناسبی برای راک ايرانی آماده نشده بود. «كاوه يغمايی» از معدود خوانندگان راک ايرانی بود كه در اين سالها با مجوز رسمی فعاليت ميكرد و حتی در سال ۷۳ كنسرتی را برگزار كرد كه نخستين كنسرت راک ايران پس از انقلاب لقب گرفت.

ادامه دارد...........

منبع : ویکی پدیا

[ehsanmir]

اواخر دهه ۷۰؛ دوباره زنده شدن راک ايرانی

در اواخر دهه ۷۰ و با روی كار آمدن دولت اصلاحات (You can see links before reply D8%A7%D9%86)، وزارت فرهنگ و ارشاد دولت وقت؛ فرصتی طلايی به جامعه موسيقی ايران داد. موسيقی پاپ و راک پس از سالها انزوا دوباره شروع به فعاليت كردند و با سرعتی چشمگير نسبت به گذشته در حال پيشرفت بودند.
از جمله نخستين خوانندگان داخل كشور كه موسيقی راک را اجرا ميكردند، «داريوش خواجه نوری (You can see links before reply B4_%D8%AE%D9%88%D8%A7%D8%AC%D9%87_%D9%86%D9%88%D8% B1%DB%8C&action=edit&redlink=1)» و «كاوه يغمايی (You can see links before reply %BA%D9%85%D8%A7%D9%8A%DB%8C&action=edit&redlink=1)» بودند. داريوش خواجه نوری آهنگ‌هایی را در سبک‌های كلاسيک راک و راک تلفيقی اجرا ميكرد. او همچنين كنسرتی را در فضای باز صدا و سيما (جام جم) برگزار كرد كه با استقبال خوبی روبرو شد.
در اين سالها موسيقی راک پيشرفت زيادی كرد. گروه‌های زيادی در داخل كشور فعاليت ميكردند، اما همچنان بسياری از خوانندگان و گروه‌ها به فعاليت‌های زير زمينی مشغول بودند. هنوز دولت صراحتاً موسيقی راک را آزاد اعلام نكرده بود و اين نوع موسيقی را با پاپ ادغام ميكرد. هيچ گاه جشنواره و كنسرتی از سوی دولت تحت عنوان موسيقی راک برگزار نشد. تنها يک بار جشنواره‌ای با نام «جشنواره موسيقی پاپ ايران» برگزار گرديد كه كليه خوانندگان پاپ آن زمان ايران در اين جشنواره شركت كردند. كاوه يغمايی و داريوش خواجه نوری نيز در اين جشنواره حضور داشتند و آهنگ‌هایی را با سبک راک و تحت عنوان پاپ اجرا مينمودند. كاوه موفق شد ستاره طلايی اين جشنواره را از نظر «بهترين گروه» به خود اختصاص دهد.
در همين سالها جو تازه‌ای از موسيقی راک در ميان جوانان ايرانی در حال شكل گيری بود. موسيقی «هوی متال (You can see links before reply)» كه زير شاخه‌ای موسيقی راک و جدا شده از سبک «هارد راک (You can see links before reply %A7%DA%A9&action=edit&redlink=1)» ميباشد، به سرعت در ميان ايرانيان محبوب ميشد و توجه جوانان ايرانی به انواع سبک‌های متال بيش از پيش در حال اوج گيری بود. گروه‌های زيادی در اين زمينه تشكيل شدند اما با سرسختی وزرات فرهنگ در مقابل اين نوع موسيقی مواجه گشتند. هم اكنون موسيقی متال و زير شاخه هايش از نظر دولت جمهوری اسلامی ممنوع و غيرمجاز است و برچسب موسيقی‌های منحرف و غيراخلاقی بر آنها زده شده. دولت ايران معتقد است اين نوع موسيقی كه «تكنيكی ترين و زيباترين نوع موسيقی» در جهان است، مهيج و روان گردان بوده و باعث انحراف اخلاقی جوانان ايرانی ميشود. همچنين اين دولت اين موسيقی را در رده موسيقی‌های های ممنوع و شيطان پرست جای داده و با هرگونه فعاليتی در اين زمينه برخورد ميكند.

ادامه دارد..........

منبع : ویکی پدیا

[ehsanmir]

گروه اوهام؛ پرچمدار راک ايرانی

در اواخر دهه ۷۰ گروه راک اوهام (You can see links before reply(%DA%AF%D8%B1%D9%88 %D9%87_%D9%85%D9%88%D8%B3%DB%8C%D9%82%DB%8C)) به سرپرستی شهرام شعرباف (You can see links before reply %B4%D8%B9%D8%B1%D8%A8%D8%A7%D9%81&action=edit&redlink=1) در ايران فعاليت ميكرد. اين گروه از سال ۷۸ تا كنون در زمينه راک ايرانی فعاليت ميكند و تا زمانيكه در ايران حضور داشتند، كارهای قابل قبولی را در زمينه راک ارائه دادند. سبک آهنگ‌های اين گروه تلفيقی از راک با موسيقی سنتی ايران است. به همين دليل در اكثر آهنگ‌های اين گروه سازها و تم‌های ايرانی وجود دارد. اعضای اين گروه شعرهای حافظ را به سبک راک ميخوانند و توجه ويژه‌ای به سروده‌های اين شاعر بزرگ ايرانی دارند. نخستين آلبوم اين گروه با نام «نهال حيرت (You can see links before reply) » در تابستان ۷۸ ضبط شد و حتی با يک شركت داخلی برای پخش آن قرارداد بستند، اما با مخالفت وزارت ارشاد اين آلبوم هرگز مجوز پخش نگرفت. در صورت انتشار، اين نخستين آلبوم رسمی راک ايرانی پس از انقلاب نام ميگرفت. اين گروه در زمستان ۱۳۸۰ در اجرايی خصوصی در كليسای روسی ارتودوكس تهران، تمام آهنگ‌های اين آلبوم را بطور زنده اجرا كردند كه با استقبال خوبی روبرو شدند.
گروه اوهام تا قبل از مهاجرت از ايران فعاليت زيادی در زمينه راک ايرانی داشت و هميشه در پی بدست آوردن مجوز رسمی از سوی ارشاد برای فعاليت‏هايش بود، اما هيچگاه به نتيجه نرسيد. سرانجام اعضای گروه در سال ۱۳۸۵ در پی شركت در «جشنواره ميان كهكشانی موسيقی ايرانی (You can see links before reply DB%8C%D8%A7%D9%86%E2%80%8C%DA%A9%D9%87%DA%A9%D8%B4 %D8%A7%D9%86%DB%8C_%D9%85%D9%88%D8%B3%DB%8C%D9%82% DB%8C_%D8%A7%DB%8C%D8%B1%D8%A7%D9%86%DB%8C)» برای هميشه از ايران خارج شدند تا در خارج از مرزهای ايران به فعاليت‌های هنريشان ادامه دهند.

ادامه دارد..........

منبع : ویکی پدیا

[ehsanmir]

دهه ۸۰؛ دوران طلايی راک ايرانی

دهه ۸۰ خورشيدی دورانی طلايی را برای موسيقی راک ايران به ارمغان آورد. در اوايل اين دهه توجه جوانان ايرانی به اين نوع موسيقی و زيرشاخه هايش بيش از پيش شد و گروه‌های زيادی در اين زمينه تشكيل شدند. بعضی از اين گروه‌ها و خوانندگان توانستند از وزارت ارشاد مجوز رسمی فعاليت دريافت كنند و تعدادی از آنان هنوز هم در ايران فعاليت ميكنند. در اين سالها كنسرت‌های زيادی در سطح كشور برگزار شد كه بسياری از آنان بصورت زيرزمينی و تنها تعداد اندكی از اين كنسرت‌ها با مجوز رسمی برگزار گرديد. توجه جوانان ايران به راک و زيرشاخه‌های آن بسيار زياد شده بود. همچنين نفوذ فرهنگ متال در ميان جوانان بيش از پيش رو به افزايش بود. گروه‌های «نومتال (You can see links before reply 84&action=edit&redlink=1)» خارجی مانند «لينكين پارک (You can see links before reply 86_%D9%BE%D8%A7%D8%B1%DA%A9&action=edit&redlink=1)» و «كورن (You can see links before reply)» سبب شدند كه علاقه جوانان ايران به سبک‌های مختلف متال بيشتر از پيش گردد متال و انواع زيرشاخه هايش در ميان جوانان ايران محبوب شد و هم اكنون جوانان ايران تنها خود را طرفدار اين موسيقی صرف گوش دادن به آن نميپندارند، بلكه هركدام در پی تشكيل يک گروه و رسيدن به هدف‌های ويژه‌ای در اين زمينه هستند.
سبک‌های زيادی از موسيقی متال در ميان ايرانيان محبوب گشته كه از جمله آنان ميتوان به «هوی متال (You can see links before reply)»، «ترش متال»، «دث متال»، «بلک متال» و... اشاره كرد. ( پایان )

دیگه ادامه ندارددددددددد.........:124:
منبع : ویکی پدیا