-
Thursday 5 January 2012
#1
کاربر فعال انجمن
وضعیت
- افلاین
موزیکالیته در پیانو و ویولن
0
سلام
در تاپیک گنجینه باارزش تجربه کلاس موسیقی یکی از دوستان سوال خوبی پرسید که فکر کردم بد نیست در این تاپیک در موردش مفصل بحث بشه:
((اما برای اینکه دینامیک ها و دیگر علائم رو به خاطر بسپاریم چیکار کنیم؟))
این بحث شاید مستقیما به موزیکالیته ارتباطی نداشته باشه. اما فکر می کنم با بحث در این خصوص، جواب این سوال هم آشکارشه.
پس همه اونهایی که دوست دارند در این خصوص بدونند، بیاند سوالاتشون رو مطرح کنند، نظراتشونو بدند و نبینم کسی بیاد فقط آنلاین باشه ها و تو بحثا شرکت نکنه (دِهَ). هرکی هر سوالی داره مطرح کنه و هرکی هرچی در این خصوص میدونه شرح بده...
همه با هم...
الان که این متنو می خونید من دیگه اینجا نیستم! امیدوارم که همگی خوش باشید! ببخشید اگه این مدت همتونو زحمت دادم!
ببخشید اگه آزاری از من دیدید
سعی کنید گهگاهی ساز مخالف بنوازید تا یاد من بیفتید
دوستان من خرد نگهدار (نوشته شده توسط ماریتا...)
-
7 کاربر برای این پست از white384 تشکر کرده اند:
-
Thursday 5 January 2012
# ADS
-
Thursday 5 January 2012
#2
مدیر کل انجمن ها
وضعیت
- افلاین
-
5 کاربر برای این پست از Honey_Shababi تشکر کرده اند:
-
Thursday 5 January 2012
#3
-
6 کاربر برای این پست از piano4all تشکر کرده اند:
-
Thursday 5 January 2012
#4
دوست خوب
وضعیت
- افلاین
0
نوشته اصلی توسط
honey111
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
به نظر من كاري كه ميشه كرد اينه كه موزيك رو با تمام وجود حس كنيم و سعي كنيم با تمام احساس اجراش كنيم... راه ديگش اينه كه خيلي خيلي زياد و با دقت تمام ، آهنگ مورد نظرمون(آهنگ اوريجينال) رو گوش كنيم تا بتونيم مثل اون يا لااقل در حد اون بنوازيم.
گوش دادن؟
اصلا گوش دادن به یک اجرا کار درستیه؟این تقلید نیست؟
پس اینکه میگن یه استاد نباید برای هنرجو بنوازه چی میشه؟نمیدونم درسته یا نه ولی شنیدم که این کار باعث میشه هنرجو نقاط ضعف و قوت استاد رو با ناخودآگاه میگیره!
به همین علت گوش دادن به کارهای ارکسترال و قوی توصیه شده.
-
2 کاربر برای این پست از sol_s تشکر کرده اند:
-
Thursday 5 January 2012
#5
-
6 کاربر برای این پست از piano4all تشکر کرده اند:
-
Thursday 5 January 2012
#6
دوست خوب
وضعیت
- افلاین
-
3 کاربر برای این پست از sol_s تشکر کرده اند:
-
Thursday 5 January 2012
#7
کاربر فعال انجمن
وضعیت
- افلاین
0
من با پیشنهاد دوم شما اندکی مخالفم.
احساس می کنم با این روش، فرم اصلی موزیکالیته اثر، از ذهن هنرجو بیرون خواهد رفت...
الان که این متنو می خونید من دیگه اینجا نیستم! امیدوارم که همگی خوش باشید! ببخشید اگه این مدت همتونو زحمت دادم!
ببخشید اگه آزاری از من دیدید
سعی کنید گهگاهی ساز مخالف بنوازید تا یاد من بیفتید
دوستان من خرد نگهدار (نوشته شده توسط ماریتا...)
-
3 کاربر برای این پست از white384 تشکر کرده اند:
-
Thursday 5 January 2012
#8
0
نوشته اصلی توسط
sol_s
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
مطالعه کردن یک نت بدون اینکه اون رو بنوازیم میتونه کمک کنه یعنی با استفاده از همون تخیلی که گفته شد؟
چجوری باید این مطالعه رو انجام بدیم؟
میشه از نتهای بعد و قبل اون کمک گرفت
البته پیشنهاد میدم البته دو نت مفروضی رو در ذهن داشته باشید
مثلا دو و سل بالا رونده
حالا ما بین این دو نت یک فا میخواهیم
یک فا که بیشتر حس اون مهمه نه صدای اون
البته باید صدای اون رو دونست بعد حس اون رو نشون داد
سلفژ و ذوق و خلاقیت خیلی به ما کمک میکنه
باید صبور باشیم و فکر نکنیم همه تمرین موسیقی با پیانو هست
-
5 کاربر برای این پست از piano4all تشکر کرده اند:
-
Thursday 5 January 2012
#9
مدیر کل انجمن ها
وضعیت
- افلاین
0
نوشته اصلی توسط
sol_s
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
گوش دادن؟
اصلا گوش دادن به یک اجرا کار درستیه؟این تقلید نیست؟
پس اینکه میگن یه استاد نباید برای هنرجو بنوازه چی میشه؟نمیدونم درسته یا نه ولی شنیدم که این کار باعث میشه هنرجو نقاط ضعف و قوت استاد رو با ناخودآگاه میگیره!
به همین علت گوش دادن به کارهای ارکسترال و قوی توصیه شده.
منظور بنده گوش دادن به قطعه اوریجینال بود نه اینکه گوش دادن به قطعه نواخته شده توسط یه استاد... هدف تقلید نیست... هدف اینه که بتونیم داینامیک قطعات رو درست اجرا کنیم... در غیر اینصورت دیگه بهش تمرین نمیگن... میگن کاور کردن... توی تمرین یا اتود عیبی نداره که بخوایم دقیقا مثل نوازنده اصلی بنوازیم.
-
4 کاربر برای این پست از Honey_Shababi تشکر کرده اند:
-
Thursday 5 January 2012
#10
-
5 کاربر برای این پست از piano4all تشکر کرده اند:
-
Thursday 5 January 2012
#11
دوست خوب
وضعیت
- افلاین
0
نوشته اصلی توسط
alibadi
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
من با شما موافق هستم . اما این قاعده میتونه به هنرجو این نکته رو یاد آوری کنه که ((نباید موسیقی رو صرفا تمرینی خشک و خسته کننده اجرا کرد))
اما دینامیک ها و حالت های اجرایی خیلی زیاد و متنوع اند آیا واقعا یه منبع درست و محکمی وجود نداره که مثلا بگه sf یعنی چی؟مثلا یه هنرجو از کجا باید بفهمه که marcato یعنی چی؟
یا اینکه دقیقا تفاوت piuf وmfچیه؟
-
4 کاربر برای این پست از sol_s تشکر کرده اند:
-
Thursday 5 January 2012
#12
0
نوشته اصلی توسط
sol_s
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
اما دینامیک ها و حالت های اجرایی خیلی زیاد و متنوع اند آیا واقعا یه منبع درست و محکمی وجود نداره که مثلا بگه sf یعنی چی؟مثلا یه هنرجو از کجا باید بفهمه که marcato یعنی چی؟
یا اینکه دقیقا تفاوت piuf وmfچیه؟
صد در صد همه چیز به قدرت انگشتان شما بستگی داره تا بتونید تنوع دینامیک ها رو حس کنید
از آکوردها شروع کنید
آکوردهای سه صدایی در گام های مختلف رو با انگشت گذاری های استاندارد و با دو شدت p, f
آنگاه از آکوردهای چهار صدایی و در انتها آکوردهای پنج صدایی استفاده کنید
راستی هم لگاتو اجرا کنید هم استکاتو
این رو هم اضافه کنم بمرور زمان با گذشت زمان ، انگشتان شما تقویت میگردد و بیان احساسات خیلی دشوار نیست
یک سئوال ؟ الان شما در حال تمرین رو چه قطعه ای هستید ؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟
-
4 کاربر برای این پست از piano4all تشکر کرده اند:
-
Thursday 5 January 2012
#13
کاربر فعال انجمن
وضعیت
- افلاین
0
شما تعریف سفورتساندو، مارکاتو و... رو نمیدونید؟ یعنی منبعی وجود نداره که این تعریفا رو بخونید واقعا؟
درصورتی که منظورت اینه، من تمامشو برات توضیح میدم الان...
یا کلا منظورت چیز دیگه ای بود؟
الان که این متنو می خونید من دیگه اینجا نیستم! امیدوارم که همگی خوش باشید! ببخشید اگه این مدت همتونو زحمت دادم!
ببخشید اگه آزاری از من دیدید
سعی کنید گهگاهی ساز مخالف بنوازید تا یاد من بیفتید
دوستان من خرد نگهدار (نوشته شده توسط ماریتا...)
-
2 کاربر برای این پست از white384 تشکر کرده اند:
-
Thursday 5 January 2012
#14
دوست خوب
وضعیت
- افلاین
0
نوشته اصلی توسط
Marita_Avakian
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
شما تعریف سفورتساندو، مارکاتو و... رو نمیدونید؟ یعنی منبعی وجود نداره که این تعریفا رو بخونید واقعا؟
درصورتی که منظورت اینه، من تمامشو برات توضیح میدم الان...
یا کلا منظورت چیز دیگه ای بود؟
نه دوست عزیر منظورم چیز دیگه ایه.
آخه واقعا میشه این علائم رو اجرا کرد؟مثلا حس ترس یا هرچیز دیگه رو!
شما اگه بخواین مثلا به شاگردتون یاد بدین که تفاوت piufوmf
چیه چجوری اینکارو میکنین؟
خیلی از این تفاوت ها هستن مثل این که گفتم که من تا حالا نفهمیدم!
آیا واقعا این علائم اصولی و دقیق هستن یا این که نه فقط حس آهنگسازان بودن که خیلیاشون به مرور زمان نادیده گرفته شدن؟!
ما چطوری باید با دونستن معنی لغوی اونها رو اجرا کنیم؟
-
4 کاربر برای این پست از sol_s تشکر کرده اند:
-
Thursday 5 January 2012
#15
دوست خوب
وضعیت
- افلاین
-
4 کاربر برای این پست از sol_s تشکر کرده اند:
-
Friday 6 January 2012
#16
0
نوشته اصلی توسط
sol_s
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
نه دوست عزیر منظورم چیز دیگه ایه.
آخه واقعا میشه این علائم رو اجرا کرد؟مثلا حس ترس یا هرچیز دیگه رو!
شما اگه بخواین مثلا به شاگردتون یاد بدین که تفاوت piufوmf
چیه چجوری اینکارو میکنین؟
خیلی از این تفاوت ها هستن مثل این که گفتم که من تا حالا نفهمیدم!
آیا واقعا این علائم اصولی و دقیق هستن یا این که نه فقط حس آهنگسازان بودن که خیلیاشون به مرور زمان نادیده گرفته شدن؟!
ما چطوری باید با دونستن معنی لغوی اونها رو اجرا کنیم؟
برای یک پیانیست با تجربه دادن سه یا چهار نوانس دینامیک همزمان ((f mf pp p )) و نیز بکار گیری تمام امکانات صدایی پیانو کار ساده ای میباشد
فراموش نکنید پیانو یک ساز کوبه ای نیست هر چند برای دسته ای از آهنگسازان که اون رو گاهی به جای ساز کوبه ای در نظر میگیرند
همه حرفم که از روی سخنان استادم هست رو میگویم ((کار روی صدا ، تقریبی میباشد))
یک هنر مند خلاق میداند کیفیت صدا یعنی : نتیجه ای که از کل مجموعه بدست می آید
جایی خواندم که تکنیک یعنی ((سرعت و قدرت))
با فیزیک بدنی آماده و انگشتانی چابک میتوان ، بهتر سونوریته را نشان داد
من میگویم پیانو یک ساز روشنفکر میباشد . به او بیشتر احترام بگذارید
ویرایش توسط piano4all : Friday 6 January 2012 در ساعت 09:41 AM
[SIGPIC][/SIGPIC]
-
5 کاربر برای این پست از piano4all تشکر کرده اند:
علاقه مندي ها (Bookmarks)