اخبار از گوشه و کنار عالم موسیقی

[hdhamid]

سلام ... این تاپیکو زدم .. هر خبر جالبی دارین ... در مورد موسیقی ... هنرمندا ... برامون بگین ...

شاد زی

[hdhamid]

معیارها تغییر کرده اند. حالا دیگر شاخص استار بودن در موسیقی فروش بالای آلبوم یا هیت بودن آهنگ ها نیست. دیگر بیشتر از هر چیزی فروش بلیت های کنسرت شاخص و میزان محبوب بودن خواننده هاست. دیگر هنرمندان با تعداد سانس هایی که در تهران و شهرستان ها به روی صحنه می روند و قیمت بلیت هایشان برای هم کرکری می خوانند. به همین میزان مهمترین و پولدارترین تجارت در زمینه موسیقی هم کنسرت ها شده اند.

به گزارش تکناز تهیه کننده ها و هنرمندان دیگربیشتر ترجیح می دهند سرمایه شان را در برگزاری کنسرت بخوابانند تا آلبوم های موسیقی که آیا بفروشد یا نه و پس از چند ماه به سودآوری برسد. جدای از اجرای شهرستان ها که نمی تواند معیار خوبی در فعالیت و موفقیت هنرمندان موسیقی باشد، کنسرت های تهران المان بسیار مهمی در این مقایسه به حساب می آید. کدام خواننده ها اقبال بیشتری در کنسرت هایشان دارند؟ چرا؟


1) مازیار فلاحی

یک آلبوم، 20 سانس کنسرت در تهران و تعداد زیادی هم کنسرت در شهرستان ها. این تقریبا یک رکورد در موسیقی پاپ محسوب می شود. البته ممکن است خواننده های دیگری مانند احسان خواجه امیری یا رضا صادقی هم توانایی زدن این رکورد را داشته باشند اما حداقلش این است که تا به حال کسی جرات انجام این کار را نداشته. اصلا خیلی ها فلاحی را به خاطر اجرای زنده اش دوست دارند. او از آن دسته خواننده هایی است که روی صحنه بسیار مسلط است و موسیقی تصویری دارد. اجرای زنده او به مراتب از اجرای استودیویی او بهتر است.

2) احسان خواجه امیری

تک ناز:احسان خواجه امیری با آنکه به نظر خیلی از منتقدان اجرای زنده چندان خوبی ندارد اما در عوض طرفداران زیادی دارد، آنقدر که بلیت های کنسرت او در کمتر از چند روز به پایان می رسد و همیشه عطش زیادی برای کنسرت او در بین هوادارانش وجود دارد. خواجه امیری اجرای ارگانی زیاد اجرا می کند، برای همین خیلی از فرصت های اجرای زنده در تهران را هم از دست می دهد. معدود خواننده ای مانند او پیدا می شود که آنقدر آهنگ هیت داشته باشد که بتواند در تمام کنسرت مخاطبش را همراه خودش بکشد.

3) رضا صادقی

سال گذشته تنها کمی مانده بود تا به رکورد مازیار فلاحی در اجرای زنده برسد اما اختلاف های او با تهیه کننده اش باعث شد که نتواند به صورت منظم کارش را ادامه دهد. در تعداد طرفدار شاید رضا صادقی را بشود جزو سه تای اول قرار داد. بعد از او چند خواننده دیگر هم سعی کردند از سبک او برای شهرت و محبوبیت استفاده کنند اما به توفیق چندانی نرسیدند. رضا صادقی هم در اجرای زنده به خوبی اجرای استدیویی نیست. معمولا خیلی از آهنگ ها را متفاوت از آن چیزی که در استودیو ضبط شده اند اجرا می کند.

4) بنیامین بهادری

بنیامین بهادری بدون شک بهترین شومن موسیقی در کنسرت های پاپ است. او برای تمام حرکاتش روی صحنه برنامه دارد. برای هر کدام از آهنگ هایش حرکات متفاوتی را طراحی می کند. او حتی در مورد مدل لباسی که می پوشد و نوع رنگی که قرار است در صحنه اجرایش کار شود برنامه ریزی می کند. این باعث می شود تا خیلی از کسانی که حتی موسیقی او را هم دوست ندارندف بخواهند تا اجرای زنده او را تجربه کنند. برعکس خیلی از خواننده های دیگر، بنیامین خیلی کم روی صحنه صحبت می کند و بیشتر سعی می کند موسیقی اش برای تماشاگران هیجان انگیز باشد.

5) محسن یگانه

اگر سال گذشته مشکلات ممنوع الفعالیت شدن برای یگانه پیش نمی آمد، او هم این شانس را داشت تا رکورد تعداد کنسرت در تهران را بزند. برگزاری کنسرت برای یگانه تقریبا صددرصد تضمینی است. ویژگی مهم محسن یگانه تک آهنگ های معروف اوست. چه تک آهنگ هایی که در زمان زیرزمینی بودنش خوانده و چه آهنگ های دو آلبوم رسمی اش که از پرفروش ترین آلبوم های بازار بودند. یگانه هم در یک سال گذشته بیشتر وقتش را به خاطر درگیری با مدیر برنامه ها و تهیه کننده از دست داد. به علاوه روی صحنه خیلی مسلط است و ارتباط خوبی را با مخاطبان کنسرتش برقرار می کند.

[hdhamid]

موزیسین های آکادمی موسیقی معاصر لندن در اقدامی عجیب، کنسرت هایی با استفاده از ادوات موسیقی
ساخته شده با قطعات خودرو فورد برگزار کردند، عکسهای جالبی از اجرای این گروه را می بینیم:

[hdhamid]

تحقیقات نشان داده که موسیقی های آرام (مانند موسیقی کلاسیک با تمپوی پایین) ، آرامش بخش هستند، احساسی که از سی دقیقه گوش دادن به چنین موسیقی بوجود می آید معادل آرامشی است که از خوردن یک قرص والیوم حاصل می شود.



موسیقی روح را به حرکت وامی دارد و قادر است تاثیرات قوی و متفاوتی بر جای بگذارد، می تواند انسان را آرام و یا هیجان زده کند. به راستی موسیقی چگونه ما را تحت تاثیر قرار می دهد؟ موسیقی می تواند به روش های مختلف مورد استفاده قرار بگیرد، در علم پزشکی به عنوان یک منبع تحقیقاتی و نیز برای درمان امراضی چون حملات ناگهانی، فشار خون پایین، بیماری های روانی، افسردگی، بی خوابی و به طور کلی می توان گفت به عنوان عامل موثر در بهبود سریع تر بیماری ها، به کار می رود. طبق تحقیقات موسیقی شناسان، گوش دادن به موسیقی – بسته به نوع موسیقی – می تواند بر متابولیسم (تحولات و دگرگونی ها حیاتی) بدن تاثیر بگذارد، فشار خون را بالا یا پایین ببرد، توازن انرژی برقرار کرده و به هضم غذا کمک کند. تحقیقات نشان داده که موسیقی های آرام (مانند موسیقی کلاسیک با تمپوی پایین) ، آرامش بخش هستند، احساسی که از سی دقیقه گوش دادن به چنین موسیقی بوجود می آید معادل آرامشی است که از خوردن یک قرص والیوم حاصل می شود. از آنجا که در این نوع موسیقی، شعری وجود ندارد، ملودی، تن، آهنگ و ریتم است که تاثیر گذار است و هر دو نیمکره مغز را درگیر جریان خود می کند. بر طبق تحقیقات مشابه، موسیقی ممکن است تاثیر منفی نیز داشته باشد. بر حسب اینکه موسیقی خوب یا بد گوش بدهیم، می تواند مانند زهر در بدن عمل کند. مطالعاتی که در زمینه تاثیر موسیقی بر رشد گیاهان انجام شده، نشان داده که برای مثال، موسیقی راک، رشد گیاه را متوقف می کند و برعکس، موسیقی کلاسیک، باعث تسریع رشد گیاه می شود. قدرت موسیقی به حدی است که می تواند مانند مصرف دارو اعتیاد آور شود. می توان گفت موسیقی ابزار قدرتمندی است که می تواند تاثیرات مثبت روحی و جسمی بسیاری بر اشخاص داشته باشد، البته اگر درست به کار گرفته شود، در غیر اینصورت، ممکن است تاثیرات منفی به همراه داشته باشد.

[Amir]

سلام
اگر مطالب منبع دارند حتما ذکر کنید
با سپاس

[hdhamid]

بله چشم .. از این پس با ذکر منبع میارم مطالب رو .. ممنون از بابت یاد آوری امیر جان ...

[LiOneL999]

ممنون از آقا حمید به خاطر این تایپیک:)))))))


آینده ی موسیقی این استd:
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]

[lakshemi]

تاپیک بسیار زیباییه حمید عزیز. ممنونممممم
امیدوارم هم فعالیتتو در این تاپیک ادامه بدی و هم منابعشو ذکر کنی موشی.
من از اینجا خیلی خوشم اومد . کلی نقشه براش دارم!!

خوش رهونا

[cerulean]

به به ممنون خیلی استفاده کردم-هرچند بعضی هاش تکراری بود-
بچه ها کسی از استاد اهلایی خبری نداره؟ چند ماهی هست نمیان نت یه کم نگران شدم
تا باشه از این تاپتیک ها

[lakshemi]

اثر منتشر نشده اي از آرمسترانگ

پس از گذشت نزديك به 40 سال از مرگ لویی آرمسترانگ، نوازنده وخواننده برجسته موسيقي جاز، اثر منتشر نشده‌يي از او روانه بازار خواهد شد.

لوئيس آرمسترانگ درست پنج ماه قبل از مرگش اجرايي درنشنال پرس‌كلاب (موسسه‌يي كه تنهاخبرنگاران در آن عضويت دارند) در شهر واشنگتن داشت. ايناجرا شامل خوانندگي و نواختن ترومپت براي نيم ساعت بود ودر ‌ميهماني‌اي به مناسبت انتخاب رييس جديد كلاب اتفاق افتاد. اين اجرا توسط خبرنگاران «سي‌بي‌اس» كه در مراسم شركت داشتند ضبطشد.

اين كلاب بعدها حدود 300 كپي از آن را در اختيارژورناليست‌هايي كه در مراسم شركت داشتند قرار داد. با اينكه اين كنسرت يكي از آخرين اجراهاي نوازنده جز ترومپت قبل از مرگش در سال1971 بود، هيچ‌گاه در قالب يك آلبوم انتشار رسمي پيدا نكرد.
در حال حاضر موسسه Smithsonian Folkways اجازه انتشار اين اثر را گرفته وآن را در قالب آلبومي جديد با عنوان Satchmoat the National Press Club: Red Beans and Rice-ly Yours منتشر خواهد كرد. اين آلبوم 24 آوريل بهمناسبت «يك‌ماه گراميداشت موسيقي جز» كه به طور سالانهتوسط اين موسسه برگزار مي‌شود، بيرون خواهد آمد.

آلبوم شامل پنج ترك از اجراهاي[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید] در پرس‌كلاب است كه قطعاتي نظير «سلام دالي»، «راكين چير» و «مك د نايف» به چشم مي‌خورد. كارهايي هم از تايريگلن و گروهش است كه آرمسترانگ در آنها ترومپت مي‌نوازد (با اينكه در اين دوره كه مريض‌احوال بوده است،به ندرت در جمع سازشرا بر دهان مي‌گذاشت)

شش ترك باقيماندهآلبوم از كنسرتي است كه گلن در مدت كوتاهي بعد از مرگآرمسترانگ در پرس‌كلاببرگزار كرد كه شامل هيت‌هايي مثل «رويال گاردن بلوز» و «كريزي ريتم» است
ويليام مك‌كرن، مدير اجرايي پرس‌كلاب، مي‌گويد: «موسسه سال‌ها در پياين بود كه اين ركوردرا به مخاطبان وسيع‌تري برساند اما بيشتر كپي‌ها گم شدهبود و تنها يك نسخه توسط آرشيويست پرس‌كلاب نگهداري شده وباقي مانده بود، نسخه ديگري هم به كتابخانه كنگره فرستاده شده بود. »

مك‌كرن مي‌گويد ما احساس نمي‌كرديم كه حق انتشار اين اثررا داريم و البته مشخص هم نبود كه چه كسي بايد اجازه اين كار را به ما بدهد.

در نهايت كلاب نسخه ركورد شده را به كمپاني بازگرداند وكمپاني با انعقاد قراردادي با آرمسترانگ استيت و گرفتن تاييديه از آنها اين اثر را منتشر مي‌كند





مجله ی موسیقی آهنگسرا

[LiOneL999]

سلاااااام... بروبچ!
منم کللللی برنامه دارم واسه ی این بخش... یکیشم اینه!
عکس های ارکستر میوه ای در وین!!!
عکس های جالب ارکستر میوه ای در وین

ارکستر گیاهی وین از سال 1998 کنسرتهایی را در نقاط مختلف دنیا برگزار می کنند که سازهایش از میوه ها و سبزیجاتی تازه ای چون خیار، هویچ و کلم ساخته شده اند.
در این ارکستر از فلفل به جای ترومپت، از تره فرنگی و خیار به جای ویلون و از هویج به جای فلوت استفاده می شود.

نوازندگان این ارکستر گیاهی خودشان این سازها را می سازند و بعد آنها را برای ایجاد یک صدای مطلوب کوک می کنند. هدف اعضای این گروه از اجرای کنسرتهای گیاهی این است که نشان دهند در موسیقی هیچ حد و مرزی وجود ندارد.
براساس گزارش لارپوبلیکا، کارشناسان در خصوص این گروه موسیقی اظهار داشتند: „ارکستر گیاهی، موسیقی را به درون چیزی می برد که شما می توانید ببیند، بچشید و بو کنید... یک تجربه حسی... نوعی رها شدگی.”
کنسرت جدید این گروه 6 نوامبر 2010 در موزه هنر ایندیاناپلیس در آمریکا برگزار می شود.

اعضای گروه مشغول ساختن سازها هستند

هویجها و تره فرنگیهایی که قرار است به جای فلوت و ویلون مورد استفاده قرار گیرند

نوازندگان با مهارت سازها را می سازند

اجرای کنسرت - کدو تنبل به جای ضرب

از موسیقی گیاهی لذت ببرید!

تعداد نمایش ۲۹۲۴ بار

- - - Updated - - -

www. irannaz. com
منبعشه!

[lakshemi]

آخی! ارکستر سبزیجات!!! یادش به خیر قدیما یه تاپیک به همین نام زده بودم!!!
ممنونم حمورا جان
به نظر منم خیلی زشته!
از مردانی که توو خط و خال زیبایی اند متنفرم!!!
هههههههههههه

[LiOneL999]

منم از این جور مردا بدم میاد!
از این گذشته، اینا همش فتوشاپه!
آنجلیناجولی هم (ایییییی) یه عکس این طوری داره،همش روتوش شده ست!

[anahit]

سلام اول از هدهامد تشکر کنم وبعد می خواستم بدانم چگونه این آهنگ ها بروی مغز تاثیر می گذارند وبعد اگر می شود منبع را هم ذکر کنید با تشکر

[lakshemi]

کشف نامه‌ای مهم از بتهوون


در آلمان نامه‌ای از آخرین سال‌های زندگی بتهوونپیدا شد. محتوای نامه پیش از این شناخته شده بود، اما بازیافتن اصل نامه‌ی آهنگساز بزرگ، رویدادی هیجان‌انگیز است. در این نامه بتهوون از بیماری وبی پولی خود گلایه می کند. بتهوون نامه را برای نوازنده و آهنگسازی به نام فرانتس آنتون اشتوکهاوزن نوشته است. آهنگساز بزرگ درنامه از دوست خود می‌خواهد که به او در فروش آخرین اثرش، „مسا سولمنیس” کهدر سال 1823 ساخته شده بود، کمک کند. بتهوون در نامه می‌گوید که این قطعه موسیقی مذهبی بهترین اثری است که تا آن زمان تصنیف کرده است. بتهوون این نامه شش صفحه‌ایرا در سال ۱۸۲۳، یعنی ۴ سال پیش از مرگ، به روی کاغذ آورده و در آن ازبیماری و بی‌پولی شکوه کرده است. بتهوون در زمان نگارش این نامه ناشنوابود و در نامه از دردی در چشمان خود شکوه می‌کند. او در نامه می‌نویسد که به خاطر نیاز مالی و وضع ناگوار جسمی از دوستان خود انتظار یاری دارد. اواشاره می‌کند که به خاطر تعهدات مالی و کمک به معیشت اطرافیان و بستگان خود به پول بیشتری نیاز دارد. بتهوون در زمان زندگی به اوج شهرت رسید، اما به ثروت و رفاه دست نیافت. او مانند هر هنرمند بزرگی مایل بود از یاری اشراف و درباریان بی‌‌نیاز باشد و تنها به دوستداران واقعی موسیقی تکیه کند. اما تحقق این آرزو در اروپای آن روز آسان نبود. معروف است که آهنگساز بزرگ به خاطر دریافت حق تألیف آثار خود، مدام با ناشران ومجریان موسیقی در کشمکش بود.

ارزش این نامه بیش از 100 هزار یورو تخمین زده شده است

این نامه پس از نمایش به عموم به موزه منتقل می‌شود. اشتوکهاوزن، نسل پس از نسل، نامه بتهوون را بی آنکه از محتوای آن باخبر باشند، جزو ارث خانوادگی محفوظ نگاه داشتند تا اینکه به تازگی با باز کردن مجموعه‌ای از میراث خانوادگی نامه‌ی گرانبهای آهنگساز بزرگ را کشف کردند.
این نامه، مانند سایرنامه‌های بتهوون، آشفته و نامرتب است و در آن خطاهای املایی و انشایی دیده می‌شود. او زیاد در بند خوش‌نویسی و دستخط خود نبود. متن نامه‌های بتهوون معمولا پوشیده از خط‌های درهم برهم است. اغلب ذهن ناآرام و شتابان او ازقلم او پیشی می‌گیرد.
بتهوون تحصیلات مرتبی نداشت. او به خاطر نیاز خانواده ناگزیر شد هرچه زودتر تحصیل را رها کند و به کارنوازندگی بپردازد تا با کسب درآمد به خانواده خود کمک کند.
دستخط اصلی آثار موسیقی بتهوون میلیون‌ها دلار ارزش دارند و بسیاری از آنها در موزه‌های سراسرجهان نگهداری می‌شوند. ارزش نامه‌ی نویافته‌ی بتهوون بیش از ۱۰۰ هزار یورو(حدود ۱۵۰ هزار دلار) تخمین زده می‌شود.
نامه بتهوون از روز ۱۸ ژانویه(۲۸ دی) در „انستیتوی برامس” در شهر „لوبک” (شمال آلمان) برای عموم به تماشا گذاشته می‌شود و از ۲۹ ژانویه در موزه‌ی انستیتوی مزبور نگهداری خواهد شد.

مجله ی موسیقی آهنگسرا

[LiOneL999]

لاکشمی جان متشکرم از پست مفیدت : -*
و حالا:
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]


موسیقی ما - جواد رهبر: ممکن است جانی دپ در تور آتی آلیس کوپر او را همراهی کند. ستارهٔ موسیقی راک از دوستش که یکی از معروف‌ترین هنرپیشگان سینماست دعوت کرده تا در تور بعدی‌اش همراه او روی صحنه بیاید.

خوانندهٔ 64 ساله از آن‌جایی که قبلا با دپ کار کرده، مطمئن است که حضور او در اجراهای زندهٔ گروه باعث جذابیت بیشتر آن‌ها خواهد شد.

آلیس کوپر در مصاحبه‌ای با روزنامهٔ «سان» دربارهٔ این موضوع می‌گوید: «جانی به هالیوود آمد تا گیتار بنوازد. اصلا نیامد که هنرپیشهٔ سینما بشود. همیشه به او می‌گویم „اگه واقعا دلت می‌خواد توی تور ما شرکت کنی، کافیه به من بگی.” اگر این بار دعوتم را قبول کند، چندان تعجب نخواهم کرد. »

خبر دیگر دربارهٔ همراهی جانی دپ با ستارگان دنیای موسیقی این‌که او هفتهٔ گذشته دوشنبه شب در لس آنجلس همراه با اعضای گروه «ایروسمیت» (Aerosmith) روی صحنه رفت و گیتار زد.

دپ روی صحنه با این گروه آمریکایی در اجرای ترانه‌هایی از آلبوم تازهٔ آن‌ها به نام «موسیقی از بُعدی دیگر! » (Music from Another Dimension!) همراهی کرد.

استیون تایلر، خواننده و مرد اول گروه، جانی دپ را معرفی کرد. او خطاب به تماشاگران کنسرت گفت: «حالا به کمی کمک نیاز دارم. جانی دپ، تو اینجایی؟» بعد دپ روی صحنه آمد و همراه با گروه برای ترانهٔ کلاسیک‌شدهٔ «قطار به حرکت ادامه می‌دهد» (Train Kept A-Rollin’) گیتار زد. در جمع تماشاگران هم لیو تایلر، دختر استیون تایلر و جیم کریِ کمدین هم دیده می‌شدند.
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]



منبع:[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]