نو اوران در موسيقي امريكا

[arian]

لوئی آرمسترانگ -- جاز
آرمسترانگ که به ساچمو هم شهرت داشت، از روزهای نخستین پیدایش جاز در سال های دهه 1910 در نیواورلئان، یکی از نوازندگان این نوع تازه از موسیقی بود. او قبل از آنکه به یکی از اثرگذارترین و محبوب ترین خوانندگان موسیقی جاز تبدیل شود، انقلابی در هنر بداهه نوازی انفرادی به وجود آورد. وی به معرفی این هنر را در سالن های کنسرت پرداخت. کارحرفه ای او تا مرگ وی در 1971 ادامه داشت.

[arian]

وودی گوتری -- فولکلور
مشاهدات گوتری، پیشتاز موسیقی فولکلور، از در دوران رکود اقتصادی سال های سخت دهه 1930 و زندگی کارگران مهاجر در مناطق غربی و غرب میانه ایالات متحده الهام بخش وی در ساختن ترانه های فولکلورو غالبا سرشار از بار سیاسی شد که به دفاع از کارگران فقیر می پرداخت.. یکی از آهنگ های وی به نام „این سرزمین، سرزمین توست” به سرود غیرملی غیر رسمی ایالات متحده تبدیل یافت.

[arian]

مادی واترز – بلوز
واترز که به عنوان بنیانگذار جنبش سال های دهه 1940 موسیقی بلوز در شیکاگو شناخته می شود ، با افزایش تعداد سیم های گیتار به 12 سیم، دلتا و روش سنتی سئوال و جواب که مشخصه موسیقی بلوز در اوایل پیدایش آن است، انقلابی در استفاده از گیتار الکتریکی با لغزش انگشتان بر روی سیم ها به وجود آورد. روش او به گسترش موسیقی راکآبیلی (تلفیقی از موسیقی راک و کانتری میوزیک) و راک گردید، و سفر واترز در سال 1958 به انگستان، این این نوع منحصر به فرد از موسیقی آمریکای را به راک نوازان آینده انگلیسی معرفی کرد.

[arian]

بیل مونرو -- بلوگرس
مونرو به عنوان پدر و بنیانگذار بلوگرس، نوعی از موسیقی با گام های تند، با ریشه در موسیقی فولکولور شناخته شده است. ویژگی این نوع از موسیقی استفاده از شیوۀ پیچیده ای در نواختن گیتار است. بلوگرس، که در سال های میانی دهه 1940 پدید آمد، یک شیوۀ اساسا آمریکایی و آمیخته با نغمه های ویلونی انگلستان–اسکاتلند-ایرلند و ترانه های کلیسائی و موسیقی بلوز آمریکائیان آفریقائی تبار است.

[arian]

لئونارد برنستاین – کلاسیک/ برادوی
برنستاین، که به عنوان بنیانگذار موسیقی معاصر آمریکا شناخته می شود، در سال های دهه 1950 نه تنها در مقام رهبر و آهنگساز آثار کلاسیک بلکه نیزرهبر نمایش های برادوی مانند داستان وست ساید و کاندید برجسنگی یافت. او از طریق اجراهای تلویزیونی به جذب نسلی جدید از آمریکائی ها به موسیقی کلاسیک کمک کرد

[arian]

الویس پریسلی – راک اند رول
„سلطان،” یکی از معروفترین چهره های فرهنگ آمریکا و نخستین جوانان سرکش سال های دهه 1950 بود. وی همچنین اولین نماد راک اند رول از نظر جذابیت جنیسی به شمار می رفت – کنسرت های وی، برای تحت کنترل در آوردن تماشاچیان شیفته، نیاز به تدابیر امنیتی بیشتری داشتند. پریسلی هنرمند پرکاری بود و تا سال های 1970 فعالیتش ادامه داشت. او کارهای پرطرفداری در زمینه ترانه های کلیسائی، بلوز، عاشقانه، راک اند رول، و پاپ عرضه داشت و در 33 فیلم بازی کرد

[arian]

جمیز براون-آر اند بی / سول / فانک
جیمز بروان به عنوان „پدر خوانده موسیقی Soul” از سال های 1950 تا هنگام مرگ در سال 2006، تاثیر موسیقائی خود را بر انواع موسیقی راک، فانک، جاز، دیسکو ، ریگا و هیپ هاپ بر جا گذاشت. وی همچنین به عنوان „فردی سختکوش در حرفه نمایش” شاخته شده که تماشاچیان خود را با اجراهای پر تحرک در صحنه خوشحال می کرد، و فعالیت های مدنی وی در خارج از صحنه های نمایش برای وی احترام و ستایش به دنبال داشت

[arian]

جانی کش -- کانتری
„مرد سیاهپوش” قبل از اینکه به یکی از بزرگترین چهره های „کانتری میوزیک” تبدیل شود، از اولین پیشروان موسیقی راک و راکابیلی در سال های میانی دهه 1950، ، بود. کش با صدای عمیق و چهره یاغی مانند خود توانست هودارانی فراتر از کانتری میوزیک"ا جلب کند، وطبع تنوع جوی وی در موسیقی ، اورا به ضبط ترانه با هنرمندانی مانند U2، تام پتی ، و ناین اینچ نیل هدایت کردد.

[arian]

جیمی هندریکس – راک
استفاده از گیتار الکتریکی در موسیقی، فراتر از سبک های موسیقی بلوز و سول مرهون هندریکس است که در اواخر سال های 1960، پیشرو در شیوه های معروف به feedback و overdrive و استفاده از پدال و افکت در سال های پایانی دهه 1960 بود. هنر وی در نوازندگی گیتار نه تنها به تغییر شکل موسیقی راک کمک کرد بلکه همچنین به ایجاد بنیان هائی برای سبک هائی مانند موسیقی هوی متال و هارد راک مدد رسانید

[arian]

دشمن عمومی – هیپ هاپ
این گروه موسیقی مستقر در نیویورک، نوع تازۀ رپ و هیپ هاپ را در سال های میانه دهه 1980 به کار بردند و بر تاثیرات موسیقی فانک و جاز را برای خلق صدایی پیشرو و وحشی به آن افزودند. حالت شاعرانه و رقص آور غنائی این سبک موسیقی، که اغلب دارای مضامین سیاسی و اجتماعی است، به رشد آگاهی سیاهان آمریکائی در شهرها، از موضوعاتی که بر آنها تاثیر می گذارند، کمک کرد.

[arian]

نیروانا -- گرانژ
گروه نیروانا، مستقر در سیاتل، با آفریدن سبکی ممتازبه کمک گیتارهای بشدت تعدیل یافتۀ الکتریک و سرشار نغمه های تغزلی اضطراب انگیز و بیان بی تفاوتی به ایفای نقش نمایندگی ناخواسته ای برای نسل X در آغاز تا اواسط سال های دهه 1990 سوق داده شد. محبوبیت این گروه موسیقی سریعاً گسترش یافت و به جریان فرهنگی اصلی جامعه تبدیل شد – اما فشار ناشی شهرت احتمالاً خودکشی بنیانگذار گروه، کرت کوبین در سال 1994 انجامید