0
![Not allowed!](images/buttons/down_dis.png)
![Not allowed!](images/buttons/up_dis.png)
|
NoteAhang
The Iranian Virtual Music Society |
Thumbs Up/Down |
Received: 134/1 Given: 62/0 |
مقدمات لازم برای شروع کلاس:
مشخصات:
- سبک: کلاسیک
- کتاب: ل ویلن
- شیوهی کار: تدریس کتاب + فایل متنی کتاب+ فایل تصویری نواختها +تمرینهای لازم + عنوان درس جلسه ی بعد
- زمان جلسات: شنبهی هر هفته تدریس خواهد بود تا شنبهی بعد زمان تمرین و پرسیدن سوالات مربوط به آن درس خواهد بود
کاربران دقت کنند برای انسجام کار و جلوگیری از پراکندگی
- سوالات و صحبتهای پیرامون هر جلسه در تاپیک
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]مطرح شود.
- از ایجاد گفتگوی خیلی تخصصی دربارهی موضوعات پرهیز شود. (تاپیکهای مفید و اختصاصی خوبی در انجمن موجود میباشد به آنها مراجعه شود)
- برای حفظ انسجام درس ها برای تشکر از تدریس یا به کلیک بر روی تشکر از پست اکتفا کنید.
- نظر، انتقاد، پیشنهاد وهمچنین اعلام همکاری خود را از طریق پیام با بنده در میان بگذارید.
+برای بازده بهتر کار از روش تقسیم کار استفاده خواهد شد که در پایان هر جلسه اعلام نیاز خواهم کرد کسانی که تمایل به همکاری در آن زمینه را داشتند حداکثر تا دو روز بعد به بنده اطلاع دهند.
+دوستانی که برای ضبط و آپلود درسهای کتاب وقت و مهارت لازم را دارند و مایل به همکاری هستند نیز به بنده اطلاع دهند.
در پایان امیدوارم با کمک دوستان کار گروهیِ کاربردی و مفیدی در اختیار کابران قرار بگیرد.
ویرایش توسط Honey_Shababi : Saturday 3 August 2013 در ساعت 10:33 AM دلیل: افزودن لینک تاپیک
Thumbs Up/Down |
Received: 134/1 Given: 62/0 |
قبل از هر کاری لازمه که با زبان موسیقی آشنا بشیم
بخش اول:
الفبای موسیقی نتها هستند که در بین 5 خط قرار میگیرند به این 5 خط، خطوط حامل گفته میشود.
نتها یا روی خطوط قرار میگیرند یا بین آنها.
هفت نت داریم به نامهای دو، ر، می، فا، سل، لا، سی
اما برای خواندن نتها نیازمند ابزاری به نام کلید هستیم
کلید علامتی است که در سمت چپ خطوط حامل قرار میگیرد و نام نتها را برای ما مشخص میکند.
کلیدهای کاربردی در موسیقی کلید سل ، کلید دو ، و کلید فا میباشند.
در این شکل به ترتیب از چپ کلید سل ، کلید دو ، و کلید فا را میبینید.
ما با کلید سل کار خواهیم کرد. این کلید همانطور که میبینید از روی خط دوم حامل کشیده میشود با این کلید نتی که روی خط دوم قرار میگیرد نام سل به خود میگیرد.
به این ترتیب سایر نتها نیز مکان خود را پیدا میکنند
اگر نتها بالا یا پایین خطوط قرار بگیرند از خطهای تکمیلی برای نشان دادن موقعیت آنها استفاده میشود
تمرین1: شما باید به قدری تمرین کنید که به سرعت و بدون مکث بتوانید نتها را پشت سر هم بخوانید
روی خطوط حامل مجموعه ای از نت ها را بنویسید و آنها را بخوانید. سرعت شناسایی و خواندن نتها مهم است.
بخش دوم:
در موسیقی مدت زمان کشش یک نت با شکلهای مختلف نشان داده میشود. ارزش زمانی یا همان کشش نتها به صورت زیر است:
به این ترتیب اگر برفرض نت گرد 4 ثانیه طول بکشد، نت سفید 2 ثانیه، نت سیاه 1 ثانیه ، نت چنگ نیم ثانیه و ... ارزش زمانی خواهند داشت.
نمودار زیر تقسیم بندی نتها را نشان میدهد.
به همین ترتیب در موسیقی نتهایی برای نشان دادن سکوت داریم که آنها نیز دارای ارزش زمانی معینی هستند که به اندازهی ارزش زمانی آنها باید سکوت کرد.
گاهی برای افزایش ارزش زمانی یک نت از نقطه استفاده میکنیم به این ترتیب که
اگر یک نقطه در جلوی نت قرار بگیرد به اندازهی نصف ارزش آن نت به آن افزوده میشود
اگر دو نقطه در جلوی نت قرار بگیرد به اندازهی نصف ارزش آن نت + نصفِ نصفِ ارزش آن نت افزوده میشود
تمرین2: شکل و ارزش زمانی نتها و سکوت ها را باید یاد بگیرید طوری که به محض دیدن تشخیص دهید.
در روی خطوط حامل مجموعه ای از نتها و سکوتها را بنویسید و آنها را با ارزش زمانیشان بخوانید
بخش سوم:
تقسیمات در موسیقی:
هر اثر موسیقی از قسمتهای کوچکتری تشکیل شده است که به ترتیب از کوچک به بزرگ ضرب، میزان وجمله است.
ضرب: کوچکترین واحد موسیقی ضرب است. اگر ما به طور ریتمیک شروع کنیم به دست زدن زمانهایی که دست ما به هم برخورد میکند سرضرب و فاصلهی بین دو بار دست زدن ما کششِ ضرب خواهد بود.
برای نواختن نتهای موسیقی باید به ضرب آنها دقت کرد.
میزان: میزانها از دو یا چند ضرب تشکیل میشوند. که معمولا ضرب اول قوی و ضرب بعد از آن ضعیف خواهد بود.
میزانها به وسیلهی خط میزان از هم جدا میشوند
تک خط ها خطهای جدا کنندهی میزان هستند و خطی که در پایان خط مشاهده میکنید دولا خط پایان نام دارد که در پایان قطعه قرار میگیرد.
در مورد اصطلاحاتی مثل دیز ، بمل و ... و همچنین توضیحات بیشتر در مورد ضرب و ارزش زمانی نتها در تدریس دروس بیشتر توضیح داده خواهد شد.
بعد از این درس باید بتوانید
- با سرعت نتها را خوانده
- سکوتهاو ارزش زمانی آنها را تشخیص داده
- میزان و ضرب را بشناسید
لینک پی دی اف همین درس:
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
با تشکر ویژه از تاپیک تئوری جامع موسیقی:
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
لینک آموزش نت خوانی کاری از گروه نت آهنگ:
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
لینک کتاب ل ویلن 1:
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
جلسهی بعدی: آماده سازی ساز و طرز گرفتن ساز و آرشه
ویرایش توسط sahelbanoo : Saturday 3 August 2013 در ساعت 10:43 AM
acmilan308,Afro0z,aftaban,aghashahab,alireza_fazel,Anna2012,Aranus,arash32,Azadfar2009,cerulean,chealbar,elahegh,fatemeh00,Fereshteh_Baran,ghost_of_sorrow,HaaaMeeeD,Honey_Shababi,immuno,kak_maki_new,khanomgol_68,kimiamah78,Mahab,mahb00b:),Majed,melika1377,mi_la_re_sol,mtb,N@z@n!n,nasimsad,niloo77,pedarkhande,rezacr7,samira_bidel,shahraam,shervin71,siavash1,sinoohe,taknavaz1,vahid65,virtuoso,you3f,z_soltani
Thumbs Up/Down |
Received: 134/1 Given: 62/0 |
در مورد مراقبت از ساز نکات کم نیست اما یک سری از نکات مهم وجود دارد که برای سالم و خوش صدا بودن سازتون حتما باید به آنها دقت کنید این موارد را جناب خورشیدی در فایل زیر به دقت و با حوصله توضیح دادند.
موارد موجود در این فایل:
مراقبت از ساز
مراقبت از آرشه
طرز استفاده از بالشتک
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
دیدن این فایل بسیار بهتر از توضیح متنی است.
اما در صورت لزوم صحبتهای ایشان را به صورت متنی در این پست قرار خواهم داد.
acmilan308,aftaban,alireza_fazel,Aranus,Azadfar2009,cerulean,chealbar,elahegh,faezehrezaie,fatemeh00,ghost_of_sorrow,Honey_Shababi,immuno,kimiamah78,Mahab,mahgam,majimand,mexi2015,mi_la_re_sol,nasimsad,samira_bidel,Sampler,shahraam,shervin71,siavash1,taknavaz1,Taranom_212,Vict0r,virtuoso,w@ria,you3f,z_soltani
Thumbs Up/Down |
Received: 134/1 Given: 62/0 |
جلسهی دوم:
- ساختمان ساز
- آماده سازی آرشه
- طرز گرفتن ساز
- طرز گرفتن آرشه
بخش اول:
- خرید ساز: حتی اگر دسترسی به استاد و کلاس ندارید برای خرید ساز سعی کنید از یک استاد یا فردی که ساز را بشناسد کمک بگیرید.
در صورت نیاز از تاپیک های مربوط به خرید ساز در انجمن استفاده کنید
- ساختمان ساز:. وزن ساز در حدود ۴۰۰ گرم میباشد که از قسمتهای زیر تشکیل شده است
برای جلوگیری از خارج از حوصله شدن پست توضیح قسمتهای مهم ساز در فایل متنی پیوست موجود میباشد و اینجا به شکل زیر بسنده میکنم.
![]()
بخش دوم:
- آماده سازی آرشه:
برای اولین بار اگر بخواهید با کشیدن آرشه روی سیم ها صدایی ایجاد کنید اصلا موفق نخواهید شد چون آرشه بدون مادهای به نام کلیفون ایجاد صدا نمیکند.
کلیفون یک جامد صابون مانند است که همراه ساز خریداری خواهید کرد. برای آماده کردن آرشه باید موهای آرشه پوشیده از کلیفون شود. ابتدا یک سمباده تهیه کنید و با آن به طور منظم، بدون اینکه فرو رفتگی در کلیفون خود ایجاد کنید حدود نیم تا یک میلیمتر از ضخامت کلیفون خود را بتراشید.
سپس پودر حاصل را به تمام موهای آرشه بمالید سعی کنید به همه جای آرشه به طور یکنواخت کلیفون برسد بعد از این کار یکی دو ساعت به آرشهی خود استراحت دهید.
در زمان کلیفون زدن با استفاده از پیچ آرشه موهای آرشه را در حالتی قرار دهید نه خیلی شل کنید و نه سفت.
بخش سوم:
- طرز گرفتن ساز:
برای این قسمت توضیحات مفید و کاملی در تاپیک [ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید] هست
این توضیحات برای افراد راست دست است، افراد چپ دست تمامی توضیحات را برای دست مخالف خود اجرا کننداول از همه بگم سعی کنید همیشه سازتون رو از دسته اش بگیرید.
اما برای توضیح شیوهی نگه داشتن ویولن اینطور توضیح میدم
سازتان را به صورت افقی جلوی صورت در راستای چانهی خود نگه دارید طوری که قسمتی که چانه گیر (همان فک گیر) قرار داردنزدیک صورتتان باشد و ساز روی کف دو دستتان قرار گرفته باشد.
حال دستانتان را روی یک دایره به مرکز خودتان 45 درجه به سمت چپ بچرخانید
و حالا ساز را 45 درجه به سمت زمین بچرخانید
در این حالت اگر ساز را به خودتان نزدیک کنید درست بین فک و چانهی شما قرار میگیرد، اینجا جای درست ساز است.
برای فاصلهی بین شانه و پشت ساز عموما از بالشتک یا یک تکه پارچه استفاده میشود.
حال باید چانه یا در واقع قسمت چپ فک خود را روی چانه گیر قرار دهید برای این کار سر خود را کمی به سمت ساز (سمت چپ) میچرخانید و قسمت چپ فکتان روی چانه گیر قرار میگیرد
در این حالت باید بتوانید بدون دست ساز خود را نگه دارید.
تمرین1: انقدر این مراحل را تکرار کنید تا بدون نگه داشتن و چرخش بتوانید ساز را مستقیم سر جای خود قرار داده و بدون دست آن را نگه دارید.
حال میرسیم به طرز صحیح قرار گرفتن دست راست روی ساز، همانطور که ساز را بدون دست نگه داشتهاید دست چپ خود را جلوی خود به حالت عمودی نگه دارید و اجازه دهید انگشتانتان راحت باشند در این حالت فاصلهای بین شست و انگشت سبابه وجود دارد اینجا جاییست که دسته ساز، سر گریف قرار میگیرد.
سر گریف یعنی قسمت ابتدایی بعد از گوشی ها، دست خود را حرکت داده تا جایی که سر گریف در فاصلهی بین شست و سبابه قرار بگیرد. اگر این کار درست انجام گرفته باشد خط پایین بند ابتدایی انگشت سبابه از سمت راست با خط ابتدایی گریف هم راستا میشود.
هیچ فشار و وزنی در این حالت به دست نباید وارد شود و با برداشتن دست ساز باید سرجای خود قرار بگیرد. شست هم باید به شکل زیر باشد.
نکتهی دیگه مچ دست هنگام گرفتم ساز هست که مهمه در زیر شکل درست و چند نمونه از اشتباههای رایج را میبینید.
دو شکل بالاحالت درست برای مچ نوازنده هست.![]()
در شکل بالا مچ به شیوهای غلط به داخل شکسته شده است.
در این شکل مچ به اشتباه پیچ خورده است.
در شکل بالا مچ به شیوهای غلط به سمت بیرون شکسته است.
تمرین2: با تمرین و تکرار موقعیت درست دست را بشناسید و بدون هیچ فشاری دست خود را روی ساز قرار دهید.
بخش چهارم:
- طرز گرفتن آرشه:
برای این قسمت توضیحات و فایل تصویری مفید و کاملی در تاپیک [ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید] هست.
اول با دست چپ، دست راست خود را از مچ بگیرید و بلند کنید، این حالت را به نام حالت یک به یاد داشته باشید.
برای گرفتن آرشه آن را افقی جلوی صورت خود بگیرید وسط چوب آرشه را با دست راست گرفته طوری که موی آرشه رو به پایین باشد. حال دست راست خود را به حالت یک بالا بیاورید تا شستتان به موگیر آرشه برسد.
سر شست باید روی قسمت یو شکل قرار بگیرد، در سمت دیگر آرشه سر انگشت سبابه روی آرشه میخوابد، انگشت میانی روی قسمت U شکل و انگشت چهارم روی دایرهای که روی آرشه هست قرار میگیرد، انگشت آخر روی پیچ آرشه به صورت گرد قرار میگیرد طوری که با برداشتن انگشت آخر آرشه تعادل خود را ازدست میدهد.
با این عکسها فکر نمیکنم توضیح بیشتری لازم باشه.
![]()
بعد از این درس باید یتوانید
به راحتی و درستی ساز را بدون دست نگه دارید
دست خود را به درستی زیر دسته ساز قرار دهید
به درستی آرشه را نگه داریدجلسهی بعد: کوک ویولن و آرشه کشی
با تشکر ویژه از جناب خورشیدی برای وقت گذاشتن و تهیه و ارسال فایلها
لینک فایل تصویری روش صحیح گرفتن ساز و آرشه، آماده شده توسط جناب خورشیدی:
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
لینک پی دی اف همین درس:
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
ویرایش توسط sahelbanoo : Saturday 3 August 2013 در ساعت 11:53 AM
acmilan308,AFRooGH,aftaban,alireza_fazel,Ali_Cowboy,Almaseaby,Anarchist,Anna2012,Aranus,Azadfar2009,cerulean,elahegh,faezehrezaie,fatemeh00,Fereshteh_Baran,ghost_of_sorrow,Honey_Shababi,ilya,immuno,kimiamah78,mahgam,Majed,majimand,mehdymo,melika1377,mexi2015,mi_la_re_sol,mr_ghrmz,mtb,nasimsad,omid_atri,samira_bidel,shahraam,shervin71,siavash1,taknavaz1,Taranom_212,Vict0r,violinviolinviolin,virtuoso,w@ria,you3f
Thumbs Up/Down |
Received: 134/1 Given: 62/0 |
جلسهی سوم:
- کوک ویولن
- آرشه کشی
بخش اول:
کوک استاندارد ویولن به این صورت است:
سیم اول می، سیم دوم لا، سیم سوم ر، سیم چهارم سل.
(این کلمه یادتون باشه ملا رسول)
کوک: کوک ویولن به صورت دستی و با استفاده از تیونر انجام میشود.
کوک دستی:
همان روشیست که استاد شما با دست گرفتن ساز و کمی ور رفتن با سیمها آن را کوک میکند، که باید مهارت فرد به حدی باشد که توانایی شناخت دقیق صدای نتها را داشته باشد.
کوک با استفاده از تیونر یا دیاپازون:
تیونر وسیلهایست که میتوانید با آن ویولن خود را کوک کنید. با توجه به اینکه از چه وسیلهای استفاده میکنید شیوهی کار متفاوت است.
در زمان خرید تیونر حتما طرز استفادهی آن را از فروشنده بپرسید.
به منظور آشنایی با طرز کار تیونر به یکی از نرمافزارهای ساده و کاربردی کوک اشاره میکنم.
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
کار با این نرمافزار:
- چون ساز ما ویولن هست باید به قسمت note برویم و در note preset گزینهی ویولن را انتخاب کنیم.
- اگر توجه کنید در قسمت پایینی این نرمافزار نوشته شده : A4:440.000، اگر این عدد، عددی غیر از 440 بود با ورود به قسمت note، وارد تنظیمات (tuning settings) شده و در قسمت middle A frequency عدد موجود را به 440 هرتز تغییر میدهیم.
- حال میتوانید ساز خود را کوک کنید.
- در ستون سمت راست چهار خط به همراه نامهای خود دیده میشود که به ترتیب از بالا به پایین سیمهای می() ، لا، ر و سل هستند. فرض کنید میخواهیم سیم لا را کوک کنیم. با انگشت خود سیم لا را کمی کشیده و ول کنید تا صدای آن مشخص شود در این حالت در ستون سمت راست این نرمافزار برای چند ثانیه خطی را مشاهده میکنید. زمانی سیم شما کوک است که این خط محوشونده دقیقا روی A قرار بگیرد. اگر خط روی A نبود با شل و سفت کردن گوشی ها و تاندور ها سیم را کوک کنید.
- اگر بالاتر از A باید سیم شلتر شود و اگر پایینتر بود باید سیم سفتتر شود.
- بقیهی سیمها هم به همین روش کوک میشوند.
بخش دوم:
آرشه کشی دست باز (یعنی بدون انگشتگذاری):
بازو:
با توجه به موقعیت مکانی سیمها روی ویولن برای آرشه کسی روی هر سیم بازوی ما با فاصلهی خاصی از بدن قرار میگیرد.
در آرشه کشی روی سیم می بازو کمترین فاصله را با بدن دارد ولی به بدن نمیچسبد.
در آرشه کشی روی سیم لا بازو کمی فاصلهی بیشتری پیدا میکند.
در آرشه کشی روی سیم ر نیز کمی بیشتر از حالت سیم لا
و بالاخره در آرشه کشی روی سیم سل بازو تقریبا با کتف در یک راستا قرار میگیرد.
وضعیت بازو در آرشه کشی روی سیم می
وضعیت بازو در آرشه کشی روی سیم لا
وضعیت بازو در آرشه کشی روی سیم ر
وضعیت بازو در آرشه کشی روی سیم سل
مچ و آرنج:
وقتی بخواهیم آرشه را از ابتدا تا انتها روی سیمها بکشیم لازم است که نکاتی را در مورد مچ دست و بازو رعایت کنیم. وقتی ته آرشه(قسمت بعد از پیچ آرشه) روی سیمها قرار میگیرد مچ ما به شکل زیر شکسته میشود
دقت: نباید مچ به میزان حداکثر خود شکسته شود و فشاری بر مچ و ساعد وارد شود و همچنین نباید شانه بالا آورده شود.
وقتی سر آرشه روی سیمها قرار میگیرد حالت مچ و بازوی ما به صورت زیر است
دقت: نباید در آرشه کشی بازو از راستای بدن خراج شود. وقتی که بازوی شما هم راستا با بدنتان قرار گرفت دیگر برای حرکت آرشه نباید از حرکت بازو استفاده کرد. از آنجا به بعد با حرکت آرنج آرشه را حرکت میدهیم.
یعنی نباید بازو به شکل زیر از از راستای بدن خارج شود.
در این شکل مشخص است که به جای تغییر زاویهی آرنج همچنان بازو به حرکت خود ادامه میدهد.
موقعیت آرشه روی سیم:
همیشه باید آرشه موازی با خرک روی سیمها قرار بگیرد موهای آرشه روی سیمها میان فاصلهی خرک و گریف قرار میگیرند.
به شکلهای زیر توجه کنید. نباید سر آرشه به سمت چپ یا راست متمایل شود.![]()
شیوهی درست
بعد از این درس باید بتوانید
به درستی آرشه را روی سیمهای ویولن بکشید این مبحث یکی از مهمترین مباحث پایهای در ویولن است پس تمرین و دقت لازم را داشته باشید.
با تشکر ویژه از جناب خورشیدیبرای وقت گذاشتن و تهیه و ارسال فایلها
لینک فایل تصویری کوک ساز و روش صحیح آرشه کشی، آماده شده توسط جناب خورشیدی:
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
لینک پی دی اف همین درس:
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
جلسهی بعد:شروع انگشت گذاری
ویرایش توسط aftaban : Saturday 10 August 2013 در ساعت 01:24 PM
aftaban,alireza_fazel,Almaseaby,Aranus,baran64,elahegh,faezehrezaie,fatemeh00,Fereshteh_Baran,gham_va_shadi,ghost_of_sorrow,Honey_Shababi,immuno,irse247,kiana.violin,Mahab,mahgam,Majed,majimand,mehdymo,melika1377,mexi2015,mi_la_re_sol,navid_bikas71,samira_bidel,shahraam,shervin71,taknavaz1,Taranom_212,Vict0r,violinviolinviolin,virtuoso,you3f
Thumbs Up/Down |
Received: 134/1 Given: 62/0 |
جلسه چهارم
انگشت گذاری
نکاتی مربوط به انگشت گذاری بر روی ساز ویلن :
1. ساز حتما باید با تیونر یا دیاپازون کوک شده باشد. (ترجیحا بر روی فرکانس 440 هرتز)
2. ناخن های دست چپ باید کاملا کوتاه شده باشند و در هنگام انگشت گذاری به سیم های ویلن برخورد نکنند.
3. دو روش برای یادگیری انگشت گذاری وجود دارد:
اول) علامت گذاری بر روی گریف یا فینگر برد ...
دوم) انگشت گذاری بر اساس تربیت شنوایی و دقت گوش نوازنده (روش یادگیری، بر اساس ویژگی ها و تجربیات هنرجو و با توجه به نظر استاد انتخاب میشوذ) در تاپیکی مجزا در مورد این دو روش بحث شده است. کسانی که از روش دوم استفاده می کنند می توانند برای تسریع در امر یادگیری ویلن، در یک دوره ی مقدماتی کلاس سلفژ شرکت کنند.
4. انگشت اول باید در فاصله ی 38 میلیمتر از شیطانک قرار بگیرد.
فاصله ی انگشت سوم و اول (یک پرده و یک نیم پرده) باید 47 میلیمتر باشد
(فاصله ی انگشت سوم و چهارم باید 27 میلیمتر باشد)
با دانستن این فواصل میتوانید با استفاده از یک خط کش یا متر خیاطی ویلن را علامت گذاری کنید
(جای انگشت اول، سوم و چهارم را بر روی ویلن خود مشخص کنید) (منبع: کتاب استاد محمد بهارلو)
5. دوستانی که از روش دوم استفاده می کنند و ساز را علامت گذاری نمی کنند بهتر است که جای انگشت چهارم را علامت گذاری کنند.
6. دقت کنید که از ابزاری برای علامت گذاری استفاده کنید که پس از مدتی براحتی قابل پاک شدن یا جدا شدن از روی گریف باشد. مثلا استفاده از لاک غلط گیر برای علامت گذاری معمولا توصیه نمی شود.
7. ابتدا گذاشتن انگشت های اول و دوم را بر روی سیم ها تمرین کنید و در مرحله ی بعد قرار دادن انگشت سوم را تمرین کنید. بعد از اینکه مهارت کافی را در قرار دادن انگشت های اول ، دوم و سوم پیدا کردید میتوانید قرار دادن انگشت چهارم را تمرین کنید. (که معمولا سخت تر است و نیاز به تمرین بیشتری دارد)
8. در هنگام انگشت گذاری نیاز نیست انگشتان را با نیروی بیش از حد بر روی گریف فشار دهید. (این کار موجب خستگی زودرس خواهد شد) از طرفی دقت کنید که بیش از حد آرام قرار دادن انگشت بر روی سیم هم باعث مات و کدر شدن صدا می گردد. پس به شکلی انگشت گذاری می کنیم که سیم کاملا به گریف بچسبد.
+ از دوستان عزیز برای تاخیر یک هفته ای در کلاس عذرخواهی میکنم.
+با تشکر از آقای احمدی برای اینکه زحمت تدریس انگشت گذاری را به عهده گرفتند.
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
درس جلسه بعد ادامه ی مبحث انگشت گذاری
از دوستانی که زمان و مهارت لازم برای تدریس دروس را دارند ممنون میشم کمک کنن.
ویرایش توسط sahelbanoo : Friday 6 September 2013 در ساعت 08:21 PM
acmilan308,aftaban,alireza_fazel,Almaseaby,Aranus,baran64,elahegh,faezehrezaie,Fereshteh_Baran,ghost_of_sorrow,Honey_Shababi,immuno,kak_maki_new,kiana.violin,kimiamah78,Mahab,mahgam,majimand,mehdymo,mexi2015,mi_la_re_sol,navid_bikas71,pedarkhande,pooriaakbari1989,shahraam,soul_violin,taknavaz1,Taranom_212,Vict0r,violinviolinviolin,virtuoso,you3f
Thumbs Up/Down |
Received: 134/1 Given: 62/0 |
جلسه پنجم:
جمع بندی آموزش مباحث مقدماتی نوازندگی ویلن:
در قسمت های قبل به مباحث ابتدایی نوازندگی ویلن پرداخته شد و نکاتی در مورد نحوه ی تمیز کردن، نحوه ی نگه داشتن، کوک کردن ویلن، آرشه کشی و انگشت گذاری بر روی گریف (finger board) گفته شد. با اجازه ی اساتید عزیز، در اینجا قصد دارم نکاتی را به صورت خلاصه در مورد مباحث گفته شده (مباحث مقدماتی) خدمت دنبال کنندگان این تاپیک تقدیم کنم.
در مورد نحوه ی نگه داشتن و مهار کردن ویلن:
یکی از مهم ترین نکات در نوازندگی ویلن، حفظ کردن بهترین حالت گرفتن ویلن (استایل نوازندگی ویلن) در هنگام نوازندگی این ساز می باشد. همانطور که خدمت شما توضیح داده شد، نکاتی بصورت استاندارد در گرفتن ویلن وجود دارد که رعایت این نکات در نوازندگی ویلن الزامیست. اما یک نوازنده ی ویلن باید به مختصات فیزیکی جسم خود نیز اشراف داشته باشد و با توجه به ویژگی های جسمانی و نکات استاندارد بهترین وضعیت را برای مهار کردن ویلن به خود بگیرد. ضمنا هنرجو می تواند از استایل نوازندگی بعضی از هنرمندان بزرگ عرصه ی ویلن نوازی نیز الگو گیری کند.
نکته ی مهم: یک استایل غلط یا پر نقص می تواند آرشه کشی و انگشت گذاری را تحت تاثیر قرار دهد و به تبع آن مهارت های نوازندگی هنرجو را محدود می کند
در مورد نحوه ی آرشه کشی:
هنرجو باید در ابتدای آموزش تمرکز و دقت زیادی بر روی آرشه کشی داشته باشد. همانطور که قبلا گفته شد:
آرشه باید در منطقه ی خاصی در میان گریف و خرک کشیده شود - آرشه باید موازی با خرک کشیده شود (با تمرین کردن روبروی یک آینه ی قدی، هنرجو میتواند این مورد را حین نوازندگی چک کند - آرشه حتی المقدور باید در یک نقطه با سیم تماس داشته باشد و نباید به خرک نزدیک و یا از آن خیلی دور شود - در هنگام آرشه کشی باید نیروی کمی از دست راست به آرشه وارد شود چرا که باعث خراب شدن صدای ویلن می شود - صدای آرشه باید یکنواخت باشد. که این موضوع به یکنواخت بودن فشار دست و یکنواخت بودن کلیفون مالیده شده به موهای آرشه بستگی دارد - نوازنده باید هر روز قبل از شروع تمرین بصورت دست باز، بر روی سیم های ویلن آرشه بکشد.
انگشت گذاری:
همانطور که قبلا توضیح داده شد هنگام انگشت گذاری نباید فشار زیادی از انگشت بر روی سیم وارد بیاید. ابن کار باعث تسریع در خستگی هنرجو و محدودیت در اجرای حرکاتی مثل ویبراسیون و ... میشود. در هنگام انگشت گذاری انگشتان باید بصورت هلالی شکل بر روی گریف قرار بگیرند. برای قرار دادن انگشتان بر روی گریف نباید خیلی آن ها را با فاصله ی زیاد در بالای گریف قرار داد. یعنی انگشتان باید در نزدیکی گریف قرار بگیرند و آماده ی گرفتن سیم ها باشند... در کوک استاندارد (می لا ر سل) انگشت سوم روی هر سیم، نتی را می سازد که با سیم بعدی هم نام ولی در در اکتاو زیرتر قرار دارد. همچنین انگشت چهارم دقیقا همان نت دست باز سیم قبل را می سازد. اگر هنرجو انگشتش را در جای نامناسب قرار داد نباید جای صحیح را با سُر دادن انگشت روی گریف پیدا کند و باید انگشت را بطور کامل برداشته و دوباره در جای صحیح قرار بدهد.
در انتها تاکید می کنم که دوستان هنر جو و هنر دوست باید نگاه ویژه ای به صحیح اجرا کردن این دروس مقدماتی داشته باشند. لذا اگرچه ممکن است انجام دادن این دروس و رعایت این نکات کمی خسته کننده و زمانبر باشند ولی قطعا تلاش هنرجویان در رعایت مسائل مقدماتی مثمر ثمر خواهد بود.
+با تشکر ویژه ار آقای احمدی که با وجود مشغلهی زیاد این متن رو آماده کردند.
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]درس بعدی شروع ل ویلن یک[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
ویرایش توسط virtuoso : Sunday 3 August 2014 در ساعت 12:17 AM دلیل: اضافه کردن لینک دانلود فینگر برد
Thumbs Up/Down |
Received: 134/1 Given: 62/0 |
جلسه ششم:
دوستان دیگه کتاب ل ویلن رو شروع میکنیم که لینک دانلودش توی اولین جلسه هست اما به نظرم کتاب رو بخرید و حتما با کتاب تمرین کنید
درس یک تا یازده ل ویلن یک را میتونید از لینک زیر دانلود کنید که به طور کامل توضیح داده شده و اجرا شده.
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
تمرین: از اینجا تمرینهاست که میتونه بهتون کمک کنه تا حالا هر چی گفتیم مقدمه ای بود برای شروع حالا وارد عمل میشید.
گرفتن درست ساز، آرشه کشی صحیح، انگشت گذاری و حالا باید انقدر تمرین کنید که هم درست بزنید و هم گوشتون با صداها اخت بشه
+تشکر بسیار از آقای نیما واحدی برای آماده سازی این درس
ویرایش توسط sahelbanoo : Tuesday 17 September 2013 در ساعت 08:05 AM
Thumbs Up/Down |
Received: 134/1 Given: 62/0 |
سلام دوستان بعد از این تاخیر طولانی به امید خدا تاپیک داره از شیش گیری در میاد... جا داره همین ابتدا از آقای احمدی برای آماده کردن درس این جلسه تشکر کنم
جلسه هفتم:
توجه: به قدر کافی روی درسها به خصوص درسهای ابتدای کتاب که شروع کار هست وقت بذارید و تمرین کنید زیاااااااد
درس قبلی درسهای 1 تا 11 ل ویلن یک بود که قبل از این جلسه باید به اون درسها تسلط پیدا کرده باشید.
اجرای این درس به همراه توضیحات رو از لینک زیر دریافت کنید و خوب تمرین کنید
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
و اما چند نکته:
1- در تمام تمرین های این جلسه هنرجو نباید آرشه را از روی سیم بر دارد. در واقع در زمانی که سکوت وجود دارد باید آرشه روی سیم بدون حرکت باقی بماند.
2- هنرجو باید از دستگاه مترونوم برای حفظ کردن ریتم قطعه استفاده کند. (همچنین هنرجو باید نحوه ی ضرب پا یا پا ضرب زدن را نیز بیاموزد)
3- در ابتدا باید تمرینات با سرعت بسیار کم اجرا شوند (تمپوی پایین) تا هنرجو بتواند انگشت گذاری را بطور صحیح انجام داده و ریتم را تا پایان تمرین ثابت نگه دارد. به تدریج سرعت باید به نمونه ی اجرا شده توسط هنرآموز نزدیک شود.
(هنرآموز برای کم حجم شدن فایل آموزشی قطعات را نسبتا با سرعت بالا اجرا کرده است.)
4- در تمرینات این جلسه هنرجو حتما باید از تمام طول آرشه استفاده کند.
5- هنرجو باید در طول اجرا به شفافیت و یکنواختی صدا توجه کند.
6- قبل از هر بار تمرین لازم است هنرجو نسبت به آماده بودن و سلامت آرشه و ویلن و کوک بودن ویلن اطمینان حاصل کند. ضمنا باید توجه نمود که قبل از تمرین باید تمرین های مربوط به آرشه کشی جهت گرم کردن دست انجام گیرند.
+هر سوالی بود تو تاپیک سوالات بپرسید هر سوالی
+ چون فکر میکنم شنبه به نت دسترسی ندارم زودتر درس این هفته رو گذاشتم... تمرین کنید زیااااااد
Thumbs Up/Down |
Received: 134/1 Given: 62/0 |
توجه: انقدری درسهای قبلی رو تمرین کنید که هیچ ایرادی نداشته باشید... عجله نکنید خوب تمرین کنید
درس 20 تا 25 رو مثل درس قبلی آقای احمدی زحمت کشیدن و آماده کردن که میتونید از لینک زیر دانلودش کنید
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
و اینم توضیحات مربوط به این دروس
در ادامه ی تمرین های 12 تا 19، تمرین های 20 تا 25 قرار دارند که مثل تمرینات قبل (12-19) مربوط به انگشت گذاری در وضعیت A و اجرای نت های لا، سی و دو دیز در الگوهای مختلف می باشند.
1- قبل از پرداختن به تمرین های شماره ی 20 تا 25 ، تمرینات قبل را دوباره بنوازید و نکات گفته شده در آن ها را مرور کنید.
2- به وضعیت انگشتان، وضعیت آرشه حین آرشه کشی (از نظر مسیر حرکت و موازی بودن با خرک) ، شفافیت صدا و اجرای صحیح کشش نت ها دقت کنید و اشکالات احتمالی را تصحیح کنید.
3- آزمون شماره 1: بعد از فراگیری 25 تمرین ابتدایی، آزمونی از خود به عمل آورید. میتوانید 6 تمرین مختلف را انتخاب کرده و برای 1 بار آن ها را در مقابل یک دوربین اجرا کرده و بعد فیلم را بازبینی کنید و اشکالات خود را بررسی کنید. (بهتر است آزمون را نزد یک استاد یا یک نوازنده ی ماهر برگزار کنید)
اشکالات را به دقت یادداشت کرده و تا زمانی که اشکالات را برطرف ننموده اید به یادگیری تمرین های بعدی نپردازید.
پ. ن: تشکر مخصوص از جناب احمدی
ویرایش توسط virtuoso : Sunday 8 December 2013 در ساعت 08:41 PM
Thumbs Up/Down |
Received: 134/1 Given: 62/0 |
درس این هفته در واقع درس جدیدی نیست
یه هم نوازیه
لینک این درس رو از [ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید] دانلود کنید
همنوازی شماره ی یک، ترکیبی از تمرینات قبل در قالب یک قطعه ی ملودیک هست که برای دو ویلن بصورت دونوازی نوشته شده. در این جلسه اجرای این همنوازی با استفاده از دستگاه مترونوم برای بهتر نگهداشتن ریتم قطعه، آموزش داده شده است.
هنرجو بعد از مسلط شدن به اجرای خطوط بالایی (خطوط اول) می تواند با هنرآموز یا هنرجوی دوره ی پیشرفته (یا دوره ی بالاتر) همنوازی کند.
همنوازی کردن علاوه بر ایجاد شور و شوق در هنرجو، قدرت شنوایی و توانایی هماهنگی را در او افزایش می دهد.
به نظر من اگه با تمرین و دقت بتونید این هم نوازی رو خوب اجرا کنید هم خودتون حس بهتری به ساز زدنتون پیدا میکنید هم میفهمید که کم کم دارید به یه جاهایی میرسید که از یکنواختی در میاد. این هم نوازی رو اول تنها تمرین کنید بعد اگه تونستید با یه نفر تمرین کنید که بتونید هماهنگ شدن با یه نوازنده ی دیگه رو از همین همنوازی تمرین کنید
ویرایش توسط sahelbanoo : Saturday 4 January 2014 در ساعت 07:04 PM
Thumbs Up/Down |
Received: 614/4 Given: 649/29 |
سلام دوستان در این جلسه قصد داریم ادامه ی دروس کتاب ل ویلن یک را پیگیری کنیم.
جلسه ی دهم :
دراین جلسه قصد داریم به تمرین های 26 تا 32 بپردازیم. فایل صوتی آموزش درس این جلسه:
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
و اما چند نکته:
1- دوستان دقت کنید که همنوازی شماره 1 رو بخوبی فرا گرفته باشید و حتما با یک نوازنده یا استاد تمرین کنید که با دونوازی بیشتر آشنا بشید.
2- مثل جلسات قبل نسبت به تمام نکات دقت کنید: کوک ویلن (فرکانس 440 هرتز) - آماده بودن آرشه (کلیفن و میزان سفت بودن آرشه و ...) - چک کردن آرشه کشی روبروی آینه - انگشت گذاری طبق اصول گفته شده و ...
3- در این جلسه مثل جلسات گذشته به انگشت گذاری در وضعیت A پرداخته شده و قرار دادن انگشت سوم که درواقع نت ر رو ایجاد می کنه بررسی شده.
4- بهتره که هم با مترنوم و هم ضرب پا تمرینات رو بنوازید تا بتونید ریتم رو حفظ کنید.
5- ترجیحا تمرین ها رو حفظ کنید تا بیشتر تمرکزتون روی آرشه کشی و انگشت گذاری باشه.
6- قطعات رو با تمپوی پایین (آرام) بنوازید و سعی کنید از تمام طول آرشه با قدرت یکسان (یکنواخت بودن صدا) استفاده کنید.
پ. ن. : من یه عذرخواهی به تمام دوستان عزیز بابت تاخیر در قرار دادن آموزش ها بدهکارم. این جلسه با اجازه ی ساحل بانوی عزیز خودم آموزش رو قرار دادم تا فرصت بیشتر از این از دست نره و انشاا... جلسات بعدی ایشون خودشون زحمت می کشن و مثل قبل آموزش ها رو قرار میدن. جا داره از ایشون هم تشکر ویژه ای داشته باشم. برای شما عزیزان آرزوی توفیق دارم.
Thumbs Up/Down |
Received: 134/1 Given: 62/0 |
سلام دوستان این هم جلسه یازدهم و همنوازی دوم که آقای احمدی زحمتشو کشیدن
واقعا ازشون ممنونم
جلسه یازدهم همنوازی شماره 2 هست که توضیحاتش رو بصورت صوتی [ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید] آپلود کردم
اجرای همنوازی هم[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]ست
و اما نکات:
1- قبل از شروع تمرین حتما تمرین های مربوط به آرشه کشی و انگشت گذاری چند بار انجام شود تا دست ها برای اجرا آماده شوند. بدیهی است که برای اجرای همنوازی شماره 2 باید توانایی اجرای تمرین های قبل را داشته باشید.
2- با سرعت کم و با تمام آرشه تمرین کنید. وقتی تسلط بیشتری پیدا کردید سرعت (تمپو) را کمی بیشتر کنید.
3- آزمون شماره 2 : همنوازی شماره 1 و 2 را یکبار با سرعت های خواسته شده به صورت صحیح از ابتدا تا انتها اجرا کنید. در مرحله ی بعد همراه با یک نوازنده ی ویلن (ترجیحا یک استاد ماهر) یا با کمک فایل های صوتی موجود در بازار این دو همنوازی را بصورت کاملا هماهنگ اجرا کنید.
+ زحمت تمامی نکات و آموزشهای این پست مثل سایر پستهایی که آقای احمدی برامون آماده کردن با خودشون بوده که بازم ازشون ممنونم
ویرایش توسط sahelbanoo : Sunday 20 April 2014 در ساعت 07:23 AM دلیل: تکرار
Thumbs Up/Down |
Received: 614/4 Given: 649/29 |
سلام به همه ی دوستان عزیز.
اولا یه عذرخواهی می کنم بابت اینکه دیر به دیر می تونم درس ها رو قرار بدم ... ولی این مژده رو می تونم بدم که به همت استاد خورشیدی (مدیر محترم بخش ویلن) انشاا... از این به بعد شاهد نظم و انسجام در تدریس دروس ل ویلن 1 خواهیم بود.
ایشون طبق مذاکراتی که با جناب آقای رجا محمدی (از نوازندگان و اساتید خوب ویلن) داشتن تونستن نظر مساعد ایشون مبنی بر استفاده سایت نت آهنگ از مجموعه آموزشی این هنرمند عزیز رو جلب کنن و این مجموعه ی آموزشی با ارزش رو در اختیار ما و شما عزیزان قرار بدن.
لذا از این به بعد من دروس رو با تدریس ایشون قرار میدم.
ضمنا در [ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید] میتونین سوالاتون رو از جناب محمدی بپرسین.
در اینجا از دو هنرمند و استاد گرامی اساتید خورشیدی و محمدی کمال تشکر و قدردانی را دارم
شاد و پیروز باشید
ویرایش توسط virtuoso : Wednesday 13 August 2014 در ساعت 04:54 PM
Thumbs Up/Down |
Received: 614/4 Given: 649/29 |
با توجه به شیوه ی تدریس خوب هنرمند گرامی، آقای رجا محمدی من دوباره دروس ابتدایی رو قرار میدم تا هم مروری بشه هم اجرای دروس رو به صورت تصویری ببینید.
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
باز هم جا داره از این استاد و هنرمند کمال تشکر و قدردانی رو داشته باشم.
Thumbs Up/Down |
Received: 614/4 Given: 649/29 |
[ میهمان گرامی برای مشاهده لینک ها نیاز به ثبت نام دارید]
با تشکر از آقای محمدی بخاطر آموزش های خوب و مفیدشون
در حال حاضر 2 کاربر در حال مشاهده این موضوع است. (0 کاربران و 2 مهمان ها)
علاقه مندي ها (Bookmarks)